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atlasmuseum - Contributions de l’utilisateur [fr]
2024-03-29T11:24:32Z
Contributions de l’utilisateur
MediaWiki 1.26.4
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-09-17_10-14-34.jpg&diff=57821
Fichier:App-2021-09-17 10-14-34.jpg
2021-09-17T08:14:34Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-07-25_09-40-56.jpg&diff=56858
Fichier:App-2021-07-25 09-40-56.jpg
2021-07-25T07:40:57Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-06-21_14-38-37.jpg&diff=55618
Fichier:App-2021-06-21 14-38-37.jpg
2021-06-21T12:38:37Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-06-21_14-37-54.jpg&diff=55616
Fichier:App-2021-06-21 14-37-54.jpg
2021-06-21T12:37:53Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-06-21_14-37-42.jpg&diff=55614
Fichier:App-2021-06-21 14-37-42.jpg
2021-06-21T12:37:41Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-06-04_14-24-01.jpg&diff=55239
Fichier:App-2021-06-04 14-24-01.jpg
2021-06-04T12:24:03Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-06-04_11-48-59.jpg&diff=55237
Fichier:App-2021-06-04 11-48-59.jpg
2021-06-04T09:48:58Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-06-04_11-48-47.jpg&diff=55235
Fichier:App-2021-06-04 11-48-47.jpg
2021-06-04T09:48:49Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-05-18_11-53-47.jpg&diff=55156
Fichier:App-2021-05-18 11-53-47.jpg
2021-05-18T09:53:50Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-05-18_11-52-26.jpg&diff=55155
Fichier:App-2021-05-18 11-52-26.jpg
2021-05-18T09:52:35Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-05-07_18-09-04.jpg&diff=55153
Fichier:App-2021-05-07 18-09-04.jpg
2021-05-07T16:09:07Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-05-07_10-32-58.jpg&diff=55152
Fichier:App-2021-05-07 10-32-58.jpg
2021-05-07T08:33:03Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:App-2021-05-06_09-58-46.jpg&diff=55149
Fichier:App-2021-05-06 09-58-46.jpg
2021-05-06T07:58:49Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Treetent_(Dr%C3%A9_Wapenaar)&diff=54910
Treetent (Dré Wapenaar)
2021-02-11T14:27:31Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Treetent<br />
|site_coordonnees=47.282314, -1.977797<br />
|artiste=Dré Wapenaar<br />
|nature=éphémère<br />
|image_principale=Treetent 07.jpg<br />
|inauguration=2009<br />
|fin=2009<br />
|contexte_production=Estuaire 2009 ; I.C.I. ! Instant Carnet Island: rassemblement de micro-architectures et habitats légers<br />
|site_nom=Le Carnet<br />
|site_ville=Frossay<br />
|site_departement=Loire-Atlantique<br />
|site_region=Pays de la Loire<br />
|site_pays=France<br />
|site_pmr=je ne sais pas<br />
|source=[http://www.estuaire.info/fr/oeuvre/i-c-i-instant-carnet-island-rassemblement-de-micro-architectures-et-habitats-legers/ I.C.I. ! Instant Carnet Island: rassemblement de micro-architectures et habitats légers] (Estuaire)<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:Treetent_07.jpg&diff=54909
Fichier:Treetent 07.jpg
2021-02-11T14:27:26Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Virginie_Pringuet_(curator)&diff=54908
Virginie Pringuet (curator)
2021-02-11T14:25:17Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div><CollectionPage<br />
description="[http://www.theses.fr/19254392X Projet Atlasmuseum]"<br />
institution="Quartier éphémère (Montréal), FCMM (Montréal), Nuit Blanche (Paris), Lille2004, le lieu unique (Nantes, Estuaire (Nantes), UDPN-Réseau Usages Des Patrimoines Numérisés/Université Sorbonne Paris Cité (Paris)"<br />
visuel="Stp85529.jpg"<br />
notices="Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);\nThe Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide); Capsule Hotel (Denis Oudendijk); Erika / Colonel Drake (Violette Le Queré, Christophe Bodinier, Benjamin Boré, Julien Perraud); \nTreetent (Dré Wapenaar)\n"<br />
/><br />
<div style="visibility:hidden; height:0px"><br />
[[Visuel::Stp85529.jpg]]<br />
{{#arraymap:Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);<br />
The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide); Capsule Hotel (Denis Oudendijk); Erika / Colonel Drake (Violette Le Queré, Christophe Bodinier, Benjamin Boré, Julien Perraud); <br />
Treetent (Dré Wapenaar)<br />
|;|x|[[Contient la notice::x| ]]|; }}<br />
</div><br />
[[Catégorie:Collections]]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Virginie_Pringuet_(curator)&diff=54907
Virginie Pringuet (curator)
2021-02-11T14:24:15Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div><CollectionPage<br />
description="[http://www.theses.fr/19254392X Projet Atlasmuseum]"<br />
institution="Quartier éphémère (Montréal), FCMM (Montréal), Nuit Blanche (Paris), Lille2004, le lieu unique (Nantes, Estuaire (Nantes), UDPN-Réseau Usages Des Patrimoines Numérisés/Université Sorbonne Paris Cité (Paris)"<br />
visuel="Stp85529.jpg"<br />
notices="Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);\nThe Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide); Capsule Hotel (Denis Oudendijk); Erika / Colonel Drake (Violette Le Queré, Christophe Bodinier, Benjamin Boré, Julien Perraud)\n"<br />
/><br />
<div style="visibility:hidden; height:0px"><br />
[[Visuel::Stp85529.jpg]]<br />
{{#arraymap:Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);<br />
The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide); Capsule Hotel (Denis Oudendijk); Erika / Colonel Drake (Violette Le Queré, Christophe Bodinier, Benjamin Boré, Julien Perraud)<br />
|;|x|[[Contient la notice::x| ]]|; }}<br />
</div><br />
[[Catégorie:Collections]]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Virginie_Pringuet_(curator)&diff=54906
Virginie Pringuet (curator)
2021-02-11T14:23:00Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div><CollectionPage<br />
description="[http://www.theses.fr/19254392X Projet Atlasmuseum]"<br />
institution="Quartier éphémère (Montréal), FCMM (Montréal), Nuit Blanche (Paris), Lille2004, le lieu unique (Nantes, Estuaire (Nantes), UDPN-Réseau Usages Des Patrimoines Numérisés/Université Sorbonne Paris Cité (Paris)"<br />
visuel="Stp85529.jpg"<br />
notices="Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);\nThe Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide); Capsule Hotel (Denis Oudendijk)\n"<br />
/><br />
<div style="visibility:hidden; height:0px"><br />
[[Visuel::Stp85529.jpg]]<br />
{{#arraymap:Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);<br />
The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide); Capsule Hotel (Denis Oudendijk)<br />
|;|x|[[Contient la notice::x| ]]|; }}<br />
</div><br />
[[Catégorie:Collections]]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Virginie_Pringuet_(curator)&diff=54905
Virginie Pringuet (curator)
2021-02-11T14:21:43Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div><CollectionPage<br />
description="[http://www.theses.fr/19254392X Projet Atlasmuseum]"<br />
institution="Quartier éphémère (Montréal), FCMM (Montréal), Nuit Blanche (Paris), Lille2004, le lieu unique (Nantes, Estuaire (Nantes), UDPN-Réseau Usages Des Patrimoines Numérisés/Université Sorbonne Paris Cité (Paris)"<br />
visuel="Stp85529.jpg"<br />
notices="Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);\nThe Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide)\n"<br />
/><br />
<div style="visibility:hidden; height:0px"><br />
[[Visuel::Stp85529.jpg]]<br />
{{#arraymap:Silophone (The User);Serpentine rouge (Jimmie Durham);Arcade (Chaos Computer Club);Air (Rolf Julius);Bit.Fall (Julius Popp);The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);L'Incomplétude permanente de la vie (Les Frères Chapuisat);Staircase (Kevin van Braak);Media Van (Ant Farm);L'Étoile de l'amour (Antonin Sorel);Sonic Beast (Francisco López);Did I Miss Something? (Jeppe Hein);Flakehouse (Olgga architectes);Muscadet 103 (François Delagnes);Parallèles (Morgane Tschiember);Canard de bain (Florentijn Hofman);Silophone (The User);<br />
The Zebra Crossing - Regulations and General Directions (Angela Bulloch);Vaguement (François Morellet); Exposition (Vincent Ganivet); LSP (Edwin van der Heide)<br />
|;|x|[[Contient la notice::x| ]]|; }}<br />
</div><br />
[[Catégorie:Collections]]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=%C3%80_propos&diff=54904
À propos
2021-02-11T14:18:39Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>==Le projet==<br />
<br />
Atlasmuseum est une plateforme en ligne de collaboration entre artistes, commissaires, amateurs d’art, informaticiens, historiens de l’art, enseignants, professionnels de la documentation et de l’archivage, visant le développement de différents outils d’inventaire, de documentation de l’art public et d’historicisation des œuvres d’art public.<br />
<br />
A travers un processus d’inventaire fondé sur la contribution des professionnels mais aussi du public, les œuvres d’art public sont répertoriées, géolocalisées et documentées au sein d’un atlas Wiki.<br />
<br />
Utilisant la même structure logicielle que l’encyclopédie [https://fr.wikipedia.org/wiki/Wikip%C3%A9dia:Accueil_principal Wikipédia], [https://www.mediawiki.org/wiki/MediaWiki/fr MediaWiki] complétée par l'extension [https://www.semantic-mediawiki.org/wiki/Semantic_MediaWiki SemanticMediaWiki], Atlasmuseum est un site contributif permettant la création de cartographies et de notices d’œuvres dédiées à l’art dans l’espace public. Relié à [https://www.wikidata.org/wiki/Wikidata:Main_Page Wikidata] depuis 2019, des flux (import et export) entre la base de données d'Atlasmuseum et des données provenant de multiples sources extérieures sont désormais grandement facilités. <br />
<br />
'''Les détails sur le projet Atlasmuseum, le site Wiki, l'application mobile et le guide d'utilisation sont disponibles sur le site [http://www.atlasmuseum.org www.atlasmuseum.org].<br />
'''<br />
<br />
==Partenaires==<br />
<br />
Atlasmuseum est un projet initié par [[Virginie Pringuet (curator)|Virginie Pringuet]], porté par l'association reconnue d'intérêt général [[Contact|A-Pack]] et bénéficie du soutien de l'Université Rennes2/École doctorale Arts, Lettres, Langues (ED 506)/Unité de recherche : [http://www.univ-rennes2.fr/arts-pratiques-poetiques Arts : pratiques et poétiques] (EA 3208)/ [http://oin.hypotheses.org Œuvres, imaginaire et numériques], de François Le Runigo (développements informatiques et fonctionnels) et de l'agence de design graphique [http://chezpetitc.com/ chezpetitc].<br />
<br />
Atlasmuseum est en ligne grâce au soutien du [http://www.culturecommunication.gouv.fr/ ministère de la Culture et de la Communication] et la participation du [http://www.cnap.fr/ Centre national des arts plastiques].<br />
<br />
[https://atlasmuseum.net/app L'application mobile] a été conçue et développée en collaboration avec François Lerunigo.<br />
<br />
[http://atlasmuseum.org/?page_id=26 Crédits]<br />
<br />
== Quels objectifs ?==<br />
<br />
Atlasmuseum est un projet curatorial questionnant les enjeux d'inventaire, de numérisation et de documentation des œuvres d’art dans l’espace public. <br />
<br />
* Répertorier, localiser et documenter de façon contributive et selon des critères scientifiques les œuvres d’art dans l’espace public à l'échelle internationnale<br />
* Contribuer à la réflexion critique et à la conservation de l’art dans l’espace public <br />
* Contribuer aux réflexions actuelles sur les données artistiques et culturelles à l'heure du Web sémantique<br />
* Contribuer à la réflexion sur l’ouverture des données publiques artistiques et culturelles<br />
* Développer des expérimentations de visualisation en l’histoire de l’art<br />
<br />
== Quelles œuvres ?==<br />
<html><br />
<iframe name="ngram_chart" src="https://books.google.com/ngrams/interactive_chart?content=art+public%2Ccommande+artistique%2Cart+in+situ%2Cart+contextuel%2C1%25+artistique&year_start=1880&year_end=2008&corpus=19&smoothing=6&share=&direct_url=t1%3B%2Cart%20public%3B%2Cc0%3B.t1%3B%2Ccommande%20artistique%3B%2Cc0%3B.t1%3B%2Cart%20in%20situ%3B%2Cc0%3B.t1%3B%2Cart%20contextuel%3B%2Cc0%3B.t1%3B%2C1%20%25%20artistique%3B%2Cc0" width=700 height=300 marginwidth=0 marginheight=0 hspace=0 vspace=0 frameborder=0 scrolling=no></iframe><br />
</html><br /><br />
<br />
Les œuvres d’art contemporain dans l’espace public ou les espaces privés d’usage public, pérennes ou éphémères, constituent le corpus prioritaire d’Atlasmuseum. Le répertoire des œuvres s’ouvrira progressivement à une temporalité plus étendue.<br />
<br />
Par la numérisation, la mise en ligne et la géolocalisation d’œuvres situées dans l'espace public et issues des dispositifs de la commande publique et du 1% artistique, Atlasmuseum rendra visible un nombre croissant de réalisations dont un premier corpus de 500 est accessible depuis l'ouverture du site le 16 avril 2014.<br />
<br />
Conçues pour être éprouvées par un très large public, ces œuvres qui, pour certaines, font partie du patrimoine national sont désormais accessibles en ligne afin que tous, professionnels ou curieux, puissent les découvrir, les situer et participer à leur documentation.<br />
<br />
== Quels territoires ?==<br />
<br />
National (France) dans un premier temps, Atlasmuseum s’étend progressivement à l’échelle européenne et internationale.<br />
<br />
==Un projet en ligne adossé à un projet de recherche==<br />
<br />
Thèse en Esthétique & Humanités numériques/ Virginie Pringuet (Direction: Nicolas Thély)/Université Rennes 2 / École doctorale Arts, Lettres, Langues (ED 506)<br />
Unité de recherche : [http://www.univ-rennes2.fr/arts-pratiques-poetiques Arts : pratiques et poétiques] (EA 3208)/ [http://oin.hypotheses.org Œuvres, imaginaire et numériques].<br />
<br />
<br />
La cartographie numérique et le web sémantique ouvrent-t-ils la voie à l’élaboration d’un atlas de l'art dans l'espace public, à une visualisation du "Musée à ciel ouvert" ?<br />
<br />
A travers les développements de la cartographique numérique, fusion entre entre représentation géographique et représentation visuelle de l'information, de la visualisation et la sémantisation des données, il s'agit d'aborder les nouvelles formes et outils d’inventaire, de représentations et d’historicisation de l'art dans l'espace public. <br />
Des représentations dynamiques qui semblent transformer profondément les usages de la carte et de l’atlas mais aussi leurs enjeux esthétiques tout en ouvrant un nouveau potentiel de lisibilité des images de l’art, une nouvelle source d’images dialectiques. <br />
Il s’agit ainsi de questionner le potentiel heuristique de la visualisation de données à travers une collection spécifique d’art public en France.<br />
<br />
Quels outils et quelles méthodologies issus du Web sémantique sont les plus pertinents pour la visualisation des données concernant l’art public?<br />
<br />
Le Web sémantique est un mouvement collaboratif mené par le World Wide Web Consortium (W3C) qui favorise des méthodes communes pour échanger des données. Le Web sémantique vise à aider l'émergence de nouvelles connaissances en s'appuyant sur les connaissances déjà présentes sur Internet.<br />
<br />
==Quel contexte ?==<br />
<br />
Le tournant numérique pris par la société modifie et interroge les conditions de production et de diffusion des savoirs. Les ''Digital Humanities'' (Humanités numériques) désignent une transdiscipline, porteuse des méthodes, des dispositifs et des perspectives heuristiques liés au numérique dans le domaine des sciences humaines et sociales, des arts et des Lettres. Les Digital Humanities s’appuient sur l’ensemble des paradigmes, savoir-faire et connaissances propres à ces disciplines, tout en mobilisant les outils et les perspectives singulières du champ du numérique (Manifeste des Digital Humanities, 2010, Paris).<br />
<br />
Le Web sémantique est un mouvement collaboratif mené par le World Wide Web Consortium (W3C) qui favorise des méthodes communes pour échanger des données.<br />
<br />
Le Web sémantique vise à aider l'émergence de nouvelles connaissances en s'appuyant sur les connaissances déjà présentes sur Internet. Pour y parvenir, le Web sémantique met en œuvre le Web des données qui consiste à lier et structurer l'information sur Internet pour accéder simplement à la connaissance qu'elle contient déjà et faire émerger les ressources du « Web profond ».<br />
<br />
Selon le W3C, « le Web sémantique fournit un ''framework'' qui permet aux données d'être partagées et réutilisées entres plusieurs applications, entreprises et groupes d'utilisateurs ». L'expression a été inventée par Tim Berners-Lee, l'inventeur du World Wide Web et directeur du World Wide Web Consortium (« W3C »), qui supervise le développement des technologies communes du Web sémantique. Il définit le Web sémantique comme « un web de données qui peuvent être traitées directement et indirectement par des machines pour aider leurs utilisateurs à créer de nouvelles connaissances ».<br />
<br />
Un wiki sémantique est un wiki doté de fonctionnalités permettant de formaliser le sens des articles. Il permet de rajouter des informations sur les métadonnées des articles et de caractériser leurs relations.<br />
<br />
Il utilise pour cela une syntaxe de balisage compréhensible par des traitements automatisés (par des machines, robots). En formalisant le contenu du wiki et en explicitant la signification des informations, le wiki sémantique permet par exemple de faire des recherches plus approfondies que celles basées uniquement sur des mots clés. Il devient ainsi une sorte de base de données relationnelle.<br />
<br />
==Espace public?==<br />
<br />
La notion d'espace public demande à être constamment réinterrogée, remise en débat, replacée au centre de questionnements fondamentaux de la vie démocratique comme ceux du domaine public, des biens communs ou encore du libre partage de la culture.<br />
<br />
L’espace public est un terme d'une grande richesse, un terme polysémique qui désigne un espace à la fois métaphorique et matériel. <br />
Comme espace métaphorique, l’espace public est synonyme de sphère publique ou du débat public. Comme espace matériel, les espaces publics correspondent tantôt à des espaces de rencontre et d’interaction sociales, tantôt à des espaces géographiques ouverts au public, tantôt à une catégorie d’action, artistiques et culturelles notamment. L'espace public représente dans les sociétés humaines, en particulier urbaines mais aussi au cœur des territoires périurbains et naturels, l'ensemble des espaces de passage et de rassemblement qui est à l'usage de tous, soit qui n'appartient à personne (en droit par exemple), soit qui relève du domaine public ou, parfois même, du domaine privé. <br />
<br />
Le périmètre de l'espace public n'est ainsi pas une chose aisée à percevoir, à définir, à élargir; il ne cesse d'évoluer entre les nouvelles pratiques et les diverses contraintes urbaines, sociales, économiques, juridiques, culturelles ou encore numériques.<br />
<br />
Source: "Espace public" d'Antoine Fleury, sur le site [http://www.hypergeo.eu/spip.php?article482 Hypergeo]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Ghorfa-Markib-Ma%27e-Zahra,_Chajara-Khobze-Sakane_(chambre-barque-eau-fleur-arbre-pain-habitat)_(Youn%C3%A8s_Rahmoun)&diff=54903
Ghorfa-Markib-Ma'e-Zahra, Chajara-Khobze-Sakane (chambre-barque-eau-fleur-arbre-pain-habitat) (Younès Rahmoun)
2021-02-11T14:12:29Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Ghorfa-Markib-Ma'e-Zahra, Chajara-Khobze-Sakane<br />
|site_coordonnees=44.091194795221, -0.57694074513165<br />
|artiste=Younès Rahmoun<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=09 Younès Rahmoun, La Ghorfa.jpg<br />
|description=Younès Rahmoun ne perd jamais le contact avec le monde qui l’entoure. Il est sans cesse à l’affût de rencontres ouvertes à des traditions et des cultures différentes, et en quête d’équilibres nécessaires, à la fois matériels et spirituels. Sa démarche artistique ne vise ni à la puissance ni à l’autorité. Elle se contente de préserver des gestes simples, des traces vives de notre condition humaine et des liens intenses avec l’eau, la pierre, la terre, l’air, la lumière et toute matière qui donne à la vie son audace et sa sagesse. Elle se veut une conduite naturelle qui mène au dialogue et au partage. Younès Rahmoun s’appuie sur un vocabulaire simple, offrant une diversité de propriétés, en étroite relation avec son quotidien, ses croyances et ses expériences. Il utilise les chiffres impairs comme symbole de la variété et du pluriel, et le numéro un comme métaphore de l’unique. Il développe les constructions singulières et démultipliées d’une Ghorfa – petite chambre en arabe et réplique de l’atelier dans sa maison familiale – qui invite à la méditation, à pénétrer dans l’histoire de l’autre et à inventer d’autres possibilités de refuge. Younès Rahmoun propose 7 étapes d’une découverte du village, chacune marquée par une action susceptible de corriger tout défaut de clairvoyance et de maintenir l’exigence d’une harmonie. Sur la façade de l’église, se dessine la maison de l’âme et du cœur.La construction d’une Ghorfa, en écho à la forêt disparue, accompagne la transformation d’un champ de fougères en champ de fleurs. Le parcours continue par l’attention accordée à la source guérisseuse, la réactivation du lavoir et de sa promesse de transparence, la plantation de l’arbre de l’enfance sur l’île, le geste éphémère qui consiste à réaliser, dans le cimetière, un bateau à l’aide de 7 cailloux du Rif et la mémoire soulevée par la voix de Mr Joseph, habitant du village, et les images de Félix Arnaudin dans le four à pain.<br />
|precision_type_art=Parcours<br />
|inauguration=2014<br />
|periode_art=art contemporain<br />
|site_details=7 interventions à 7 lieux différents du village : l'église, le champ, l'île, le lavoir,le four, la source, le cimetière. Itinéraire de découverte du village. <br />
|site_ville=Vert<br />
|site_departement=Landes<br />
|site_region=Aquitaine<br />
|site_pays=France<br />
|site_acces=En voiture et a pied<br />
|site_pmr=Q24192067<br />
|commissaires=Didier Arnaudet<br />
|commanditaires=La Forêt d'art contemporain<br />
|partenaires_publics=DRAC Aquitaine, conseil régional d'Aquitaine, conseil général des Landes, conseil général de la Gironde, parc naturel régional des Landes de Gascogne, mairie de Vert<br />
|collaborateurs=Philippe Darpheuil, Denis Lanusse, Claudine Cormier, Jérôme,Joseph Dussaux, Raphaël Deschodt, Thierry Tachon, Olivier Louloum, Olivier Thibeau, Isabelle Hardy, Jacques Dufau, Philippe Sartre, Lydie Palaric.<br />
|proprietaire=Collection La Forêt d'art contemporain<br />
|conservation=bon état<br />
|source=[http://www.laforetdartcontemporain.com/index.php/2013/10/23/ghorfa-no9-markib-mae-maghsal-chajara-khobze-sakane-chambre-barque-eau-lavoir-arbre-pain-habitat/ Ghorfa-Markib-Ma'e-Zahra, Chajara-Khobze-Sakane (chambre-barque-eau-fleur-arbre-pain-habitat), Vert 2013] (La Forêt d'art contemporain)<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Up_3_(Sabina_Lang,_Daniel_Baumann)&diff=54808
Up 3 (Sabina Lang, Daniel Baumann)
2020-12-08T10:00:20Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Up #3<br />
|site_coordonnees=49.493538229733, 0.093148469750304<br />
|artiste=Q27230364;Q27230366<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Max-gentil-copie.jpg<br />
|description=\n\nJouant avec la perspective de la Porte Océane, les artistes Sabina Lang et Daniel Baumann ont apposé une structure blanche aux contours anguleux dans l’axe de l'avenue Foch dessinée par Auguste Perret, sur la plage. La sculpture émerge des galets comme un immense cadre se découpant sur l’horizon. Monumentale et élégante, l’oeuvre d’un blanc éclatant a conquis Havrais et visiteurs durant Un Été au Havre 2017. Devant un tel succès, la Ville du Havre a décidé de conserver UP#3. Démontée à l’entrée de l’hiver, la structure a été complètement repensée par ses deux concepteurs. Désormais en béton, elle a retrouvé sa place exacte pour Un Été au Havre en 2018… et pour longtemps !\n\nŒuvre pérenne réalisée dans le cadre d’un mécénat par VINCI Construction France et sa filiale GTM Normandie.\n<br />
|type_art=Q3476533<br />
|couleur=Q23444<br />
|materiaux=Q22657<br />
|inauguration=2017<br />
|precision_date=27 mai 2017<br />
|site_nom=La plage du Havre<br />
|site_details=Porte Océane<br />
|site_ville=Le Havre<br />
|site_departement=Seine-Maritime<br />
|site_region=Normandie<br />
|site_pays=France<br />
|site_pmr=Q24192067<br />
|site_urls=https://www.uneteauhavre.fr/fr/up3?liste=agenda&annee=2020<br />
|partenaires_prives=VINCI Construction France, GTM Normandie<br />
|conservation=bon état<br />
|source=https://www.uneteauhavre.fr/fr/up3?liste=agenda&annee=2020<br />
|image_galerie_autre=UP -3 Le Havre.jpg;20200710 115430.jpg<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Le_Lavoir_de_Blessey_(Remy_Zaugg)&diff=54807
Le Lavoir de Blessey (Remy Zaugg)
2020-12-08T09:58:38Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q75555991<br />
|titre=Le Lavoir de Blessey<br />
|site_coordonnees=47.489092, 4.684355<br />
|artiste=Remy Zaugg;Q681927<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Zaugg-.jpg<br />
|description=Zaugg propose un réaménagement de la circulation à l'image de l'architecture en semi-circularité du lavoir. Il s'agit d'un travail de nature essentiellement topographique ; non touché, le lavoir se perçoit d'autant plus comme un épicentre. Des perspectives nouvelles sur l'environnement apparaissent, qui aboutissent au réaménagement d'anciens chemins délaissés et à la restauration de murs de pierres sèches. Les commanditaires s'impliquent complètement et gèrent remarquablement bien les tensions et conflits inhérents à la différence de point de vue dans un domaine aussi sensible que l'environnement. Cette réalisation provoque une redynamisation des métiers de la pierre et s'accompagnera d'un programme de formation et d'insertion. Au regard de l'ensemble de l'environnement, la question du lieu central comme pôle structurant se fait jour. Par ailleurs, la dernière phase du processus consistera à créer un étang derrière le lavoir. Une inscription sur le couronnement de la digue correspondant à une désignation des éléments du paysage par mots choisis par les habitants finalisera le projet.<br />
|precision_type_art=œuvre d’art<br />
|notice_augmentee=Françoise Naudet, présidente de l'Association des Sept vallées en Haute Côte d'Or, aujourd'hui décédée, veut sauver de l'indifférence les lavoirs de villages. Elle est à l'origine de la prise de conscience qui conduit, entre autres, à l'organisation d'un circuit dans le cadre du programme européen Leader II. Le Groupe d'action locale que préside Martine Eap-Dupin, conseillère générale et maire de Précy-sur-Thil avec l'appui de Jacqueline Bosset-Chauvière au Conseil général de Côte d'Or, appuie ce projet de la Fondation de France. Treize villages sont concernés par les restaurations et neuf oeuvres sont commandées pour les lavoirs de huit d'entre eux. A cela s'ajoute une commande photographique dont rend compte un livre. L'ensemble de l'opération bénéficie de l'appui de l'entreprise Whirlpool (Daniel Payan). \n\nÀ l'occasion de la rénovation du lavoir du village de Blessey, dont l'architecture présente une forme en demi-cercle, les commanditaires ont souhaité valoriser le lieu en faisant intervenir un artiste dans le cadre d'une action commune à plusieurs villages de la région. Rémy Zaugg réaménage la circulation à l'image de l'architecture en semi-circularité du lavoir. Il s'agit d'un travail de nature essentiellement topographique ; non touché, le lavoir se perçoit d'autant plus comme un épicentre. Des perspectives nouvelles sur l'environnement apparaissent et aboutissent au réaménagement d'anciens chemins délaissés et à la restauration de murs de pierres sèches. Par ailleurs, un étang est créé derrière le lavoir. Une inscription sur le couronnement de la digue correspondant à une désignation des éléments du paysage par mots choisis par les habitants finalise le projet.<br />
|inauguration=2007<br />
|precision_date=1997-2007<br />
|contexte_production=Le médiateur proposa Rémy Zaugg, artiste suisse connu pour la pertinence de ses points de vue sur l'espace public et social. Depuis le milieu des années soixante, Zaugg analyse les conditions de perception liées à l'œuvre d'art. Partant d'un tableau de Cézanne, il développe la conscience de sa perception, procède de la dénomination, et aboutit à la <br />
|site_ville=Source-Seine<br />
|site_departement=Côte-d'Or<br />
|site_region=Bourgogne Franche-Comté<br />
|site_pays=Q142<br />
|site_pmr=je ne sais pas<br />
|commissaires=Xavier Douroux<br />
|commanditaires=Q2355325;Q75551572<br />
|partenaires_publics=Le Consortium, Conseil Général de la Côte d'Or, Région Bourgogne, Programme européen Leader II, Fonds européens FSE, Direction Départementale du Travail de l'Emploi et de la Formation Professionnelle de Côte d'Or, DRAC Bourgogne, Sivom de Venarey les Laumes, Commune de Blessey<br />
|partenaires_prives=Fondation de France<br />
|source=[http://www.nouveauxcommanditaires.eu/fr/25/214/ Nouveaux Commanditaires]<br />
|image_galerie_autre=Les-nouveaux-commanditaires-Zaug-.jpg<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Le_Lavoir_de_Blessey_(Remy_Zaugg)&diff=54806
Le Lavoir de Blessey (Remy Zaugg)
2020-12-08T09:56:46Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Le Lavoir de Blessey<br />
|site_coordonnees=47.489092, 4.684355<br />
|artiste=Remy Zaugg<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Zaugg-.jpg<br />
|description=Zaugg propose un réaménagement de la circulation à l'image de l'architecture en semi-circularité du lavoir. Il s'agit d'un travail de nature essentiellement topographique ; non touché, le lavoir se perçoit d'autant plus comme un épicentre. Des perspectives nouvelles sur l'environnement apparaissent, qui aboutissent au réaménagement d'anciens chemins délaissés et à la restauration de murs de pierres sèches. Les commanditaires s'impliquent complètement et gèrent remarquablement bien les tensions et conflits inhérents à la différence de point de vue dans un domaine aussi sensible que l'environnement. Cette réalisation provoque une redynamisation des métiers de la pierre et s'accompagnera d'un programme de formation et d'insertion. Au regard de l'ensemble de l'environnement, la question du lieu central comme pôle structurant se fait jour. Par ailleurs, la dernière phase du processus consistera à créer un étang derrière le lavoir. Une inscription sur le couronnement de la digue correspondant à une désignation des éléments du paysage par mots choisis par les habitants finalisera le projet.<br />
|notice_augmentee=Françoise Naudet, présidente de l'Association des Sept vallées en Haute Côte d'Or, aujourd'hui décédée, veut sauver de l'indifférence les lavoirs de villages. Elle est à l'origine de la prise de conscience qui conduit, entre autres, à l'organisation d'un circuit dans le cadre du programme européen Leader II. Le Groupe d'action locale que préside Martine Eap-Dupin, conseillère générale et maire de Précy-sur-Thil avec l'appui de Jacqueline Bosset-Chauvière au Conseil général de Côte d'Or, appuie ce projet de la Fondation de France. Treize villages sont concernés par les restaurations et neuf oeuvres sont commandées pour les lavoirs de huit d'entre eux. A cela s'ajoute une commande photographique dont rend compte un livre. L'ensemble de l'opération bénéficie de l'appui de l'entreprise Whirlpool (Daniel Payan). \n\nÀ l'occasion de la rénovation du lavoir du village de Blessey, dont l'architecture présente une forme en demi-cercle, les commanditaires ont souhaité valoriser le lieu en faisant intervenir un artiste dans le cadre d'une action commune à plusieurs villages de la région. Rémy Zaugg réaménage la circulation à l'image de l'architecture en semi-circularité du lavoir. Il s'agit d'un travail de nature essentiellement topographique ; non touché, le lavoir se perçoit d'autant plus comme un épicentre. Des perspectives nouvelles sur l'environnement apparaissent et aboutissent au réaménagement d'anciens chemins délaissés et à la restauration de murs de pierres sèches. Par ailleurs, un étang est créé derrière le lavoir. Une inscription sur le couronnement de la digue correspondant à une désignation des éléments du paysage par mots choisis par les habitants finalise le projet.<br />
|inauguration=2007<br />
|precision_date=1997-2007<br />
|contexte_production=Le médiateur proposa Rémy Zaugg, artiste suisse connu pour la pertinence de ses points de vue sur l'espace public et social. Depuis le milieu des années soixante, Zaugg analyse les conditions de perception liées à l'œuvre d'art. Partant d'un tableau de Cézanne, il développe la conscience de sa perception, procède de la dénomination, et aboutit à la &quot; transposition de la substance picturale en une substance linguistique &quot; (1963-1968). Cette recherche fonde l'ensemble de sa création. Zaugg est réservé à l'égard du désir qui sous-tend la commande : célébrer un monument patrimonial alors que celui-ci est déjà d'une forme parfaite. Il bouscule sans ménagement les commanditaires pour leur faire prendre conscience de leur responsabilité à l'égard de l'environnement du village qui est lui dégradé. Les commanditaires agréent et la commande est dès lors reformulée pour recréer cet environnement.<br />
|site_ville=Source-Seine<br />
|site_departement=Côte-d'Or<br />
|site_region=Bourgogne Franche-Comté<br />
|site_pays=France<br />
|site_pmr=je ne sais pas<br />
|commissaires=Xavier Douroux<br />
|partenaires_publics=Le Consortium, Conseil Général de la Côte d'Or, Région Bourgogne, Programme européen Leader II, Fonds européens FSE, Direction Départementale du Travail de l'Emploi et de la Formation Professionnelle de Côte d'Or, DRAC Bourgogne, Sivom de Venarey les Laumes, Commune de Blessey<br />
|partenaires_prives=Fondation de France<br />
|source=[http://www.nouveauxcommanditaires.eu/fr/25/214/ Nouveaux Commanditaires]<br />
|image_galerie_autre=Les-nouveaux-commanditaires-Zaug-.jpg<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:Les-nouveaux-commanditaires-Zaug-.jpg&diff=54805
Fichier:Les-nouveaux-commanditaires-Zaug-.jpg
2020-12-08T09:56:40Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Arcade_(Chaos_Computer_Club)&diff=54804
Arcade (Chaos Computer Club)
2020-12-04T10:39:59Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Arcade<br />
|site_coordonnees=48.833040881948, 2.3775537012261<br />
|artiste=Chaos Computer Club<br />
|nature=éphémère<br />
|image_principale=Nuit-blanche-2002 bnf2.jpg<br />
|description=La Joconde rêveuse sur l’architecture construite par Dominique Perrault : l’image est belle, et symbolique aussi. Ainsi la bibliothèque s’inscrit-elle dans la ville, de manière gaie et ludique, offerte à une autre appropriation par les yeux des noctambules de l’automne 2002.<br />
|materiaux=Q9128<br />
|precision_materiaux=internet, électronique, câblage<br />
|forme=La Joconde, Pong, Tetris, Che Gevara<br />
|influences=Light on the net (Masaki Fujihata)<br />
|inauguration=2002<br />
|fin=2002<br />
|contexte_production=Nuit Blanche 2002<br />
|periode_art=art contemporain<br />
|precision_mouvement_artistes=Hacking<br />
|site_nom=BNF<br />
|site_details=Tour T2<br />
|site_code_postal=75013<br />
|site_ville=13e arrondissement de Paris<br />
|site_departement=Paris<br />
|site_region=Île-de-France<br />
|site_pays=France<br />
|site_pmr=je ne sais pas<br />
|commissaires=Virginie Pringuet<br />
|commanditaires=Ville de Paris<br />
|partenaires_publics=BNF<br />
|partenaires_prives=CCC, Mini<br />
|source=http://blog.bnf.fr/10ans-et-apres/index.php/2009/01/10/nuit-blanche-2002-bnf/<br />
|image_galerie_autre=Arcade-nuit-blanche-2002-bibliothèque-de-france-paris-architecte-dominique-perrault-conception-media-chaos-computer-club-ccc-photo-vincent-laganier-2.jpg;Blinkenlights ccc at 22c3.jpg<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Surface_vivante_(Bertrand_Segers)&diff=54803
Surface vivante (Bertrand Segers)
2020-12-03T11:14:00Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Surface vivante<br />
|site_coordonnees=48.829268175804, 2.3818135075271<br />
|artiste=Bertrand Segers<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Porcherthomas-63 090217.jpg<br />
|description=Avec Surface vivante, Bertrand Segers a créé un bas-relief monumental dans les circulations intérieures de la Halle aux Farines, représentant, en écriture braille, les imperfections de peau de sa femme étendue dans le bâtiment.\nA chaque type d’accident de la peau (grains de beauté, boutons etc.) correspond un caractère braille. L’artiste considère l’écriture braille comme de l’ordre du dessin, il l’utilise comme un procédé plastique. Les pastilles, rendues tactiles, sont perçues comme la Surface vivante des murs.\nSeraient-elles l'expression d’une parole intime qui traverse les murs des amphithéâtres où se délivre une parole savante ?\nCette commande a été réalisée dans le cadre du 1% artistique en 2009.<br />
|materiaux=Q22657<br />
|precision_materiaux=450 pastilles de béton<br />
|hauteur=0,1<br />
|diametre=0,4<br />
|inauguration=2009<br />
|programme=<br />
|site_nom=Université Paris-Diderot<br />
|site_details=Halle aux farines, couloirs<br />
|site_ville=13e arrondissement de Paris<br />
|site_departement=Paris<br />
|site_region=Île-de-France<br />
|site_pays=France<br />
|site_pmr=je ne sais pas<br />
|source=https://culture.u-paris.fr/en/major-art-pieces-university\nhttp://transverse-art.com/oeuvre/surface-vivante<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:Porcherthomas-63_090217.jpg&diff=54802
Fichier:Porcherthomas-63 090217.jpg
2020-12-03T11:13:45Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Iron_Maiden_(Morgane_Tschiember)&diff=54801
Iron Maiden (Morgane Tschiember)
2020-12-03T11:12:33Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Iron Maiden<br />
|site_coordonnees=48.925096891668, 2.3880674242537<br />
|artiste=Q3324025<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Iron maiden 1.jpg<br />
|description=Morgane Tschiember propose avec Iron Maiden une vision presqu'autant sculpturale que picturale des rapports colorés qui l'intéressent depuis les tout débuts de son œuvre.\n\nIron Maiden travaille en ce sens là de la couleur. Par ce titre, point de référence à un air de vieux hard rock, une véritable &quot;dame de fer&quot; littérale et sublime, vient prendre possession de l'espace.<br />
|type_art=Q860861<br />
|materiaux=Q11427;Q174219<br />
|precision_materiaux=acier, peinture époxy satinée<br />
|precision_dimensions=290 x 139,6 x 147,3 cm<br />
|notice_augmentee=Morgane Tschiember propose avec Iron Maiden une vision presqu'autant sculpturale que picturale des rapports colorés qui l'intéressent depuis les tout débuts de son œuvre.\n\nIron Maiden travaille en ce sens là de la couleur. Par ce titre, point de référence à un air de vieux hard rock, une véritable &quot;dame de fer&quot; littérale et sublime, vient prendre possession de l'espace.\n\nA la manière d'un Richard Serra impénétrable ou d'un Ellsworth Kelly, ces ellipses métalliques jouent de leur apparente légèreté qui vient tout en finesse contredire leur monumentalité.\n\nNée en 1976 à Brest, Morgane Tschiember vit et travaille à Paris. Diplômée de l’École supérieure d'art de Quimper en 1999, puis de l’Ecole nationale supérieure des Beaux-arts de Paris en 2002, Morgane Tschiember est lauréate du Prix Ricard pour la Jeune création en 2011, et remporte le prix Sanofi en 2013.\n\nMorgane Tschiember explore la matière avec l'appétit insatiable, la détermination et la petite dose d'inconscience, qui caractérise les aventuriers, les découvreurs, les inventeurs. Elle s'approprie le monde et ses matériaux (acier, mousse expansive, verre, plastique, terre, béton, etc.), pour en tester les spécificités et en éprouver les limites. Des peintures cuites des Pop Up aux travaux récents en céramique en passant par les grandes feuilles en métal peintes façon carrosserie de voiture des Iron Maiden ou des Bubbles, son travail explore une vision totalement étendue de la sculpture, qui lorgne à la fois du côté de la peinture, de l'architecture, de la performance.<br />
|inauguration=2019<br />
|contexte_production=Emerige a commandé à l'artiste Morgane Tschiember la sculpture <br />
|site_ville=Paris<br />
|site_departement=Département de Paris<br />
|site_region=Île-de-France<br />
|site_pays=France<br />
|architecte=Valero Gadan Architectes<br />
|source=https://www.culture.gouv.fr/Aides-demarches/Dispositifs-specifiques/1-immeuble-1-aeuvre/AEuvres-realisees/Morgane-Tschiember-pour-Emerige-La-Courneuve<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=1_immeuble,_1_%C5%93uvre&diff=54800
1 immeuble, 1 œuvre
2020-12-03T11:10:27Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div><CollectionPage<br />
description="La charte « 1 immeuble, 1 œuvre » s'inscrit dans la politique du Ministère de la culture et de la communication (France) de soutien à la création artistique et de diffusion des arts plastiques auprès du public le plus large. Signée le 16 décembre 2015, au ministère de la Culture, par 13 promoteurs immobiliers*, la charte «1 immeuble, 1 œuvre » a pour objectif d'installer l'art au plus près de chacun dans des bâtiments privés.\n\nCes 13 membres fondateurs ont depuis été rejoints par d'autres entreprises décidées, tout comme eux, à inscrire la création dans leur démarche qualité, en commandant des projets artistiques pour les immeubles et les programmes d'immeubles qu'elles mettent en œuvre partout en France dans le respect des bonnes pratiques des professionnels de l'art.\n\nTous se sont engagés à faire appel à un artiste vivant, en procédant à la commande ou à l'achat d'une œuvre existante, dans le champ des arts visuels, et à prendre à leur charge la rémunération de l'artiste, ainsi que les coûts de production et d'installation de l’œuvre.\n\nLe ministère de la Culture, en lien avec la Fédération des promoteurs immobiliers (FPI France), accompagne les sociétés engagées dans cette démarche. Si elles souhaitent se faire accompagner dans son projet, les entreprises peuvent avoir recours aux conseils artistiques et juridiques du ministère de la Culture. Les galeries, les représentants d'artistes et les structures de diffusion de l’art (Frac ou centres d’art) peuvent aussi être des ressources.\n\nEn 2019, 34 promoteurs sont signataires de la charte pour près de 140 œuvres déjà installées.\n\n----\n\n[https://www.culture.gouv.fr/Aides-demarches/Dispositifs-specifiques/1-immeuble-1-aeuvre Source: Ministère de la culture et de la communication ]"<br />
institution="[https://www.unimmeubleuneoeuvre.fr/index.php/qui-sommes-nous Ministère de la culture et de la communication avec La Fédération des Promoteurs Immobiliers de France] et Accor / Ardian Investment / BNP Paribas Real Estate / Bouygues Bâtiment Île-de-France - Sodearif / Marignan/ Compagnie de Phalsbourg / Eiffage Immobilier / Emerige / Gecina / Hines France / Ogic / Pitch Promotion / Vinci Immobilier."<br />
visuel="Mobile-tablet-un-immeuble-logo.png"<br />
notices="La Traversée (Eva Jospin); Beyond the Wall (Visual System); La fée de pétales et Forêt blanche (Louise Frydman); Iron Maiden (Morgane Tschiember)"<br />
/><br />
<div style="visibility:hidden; height:0px"><br />
[[Visuel::Mobile-tablet-un-immeuble-logo.png]]<br />
{{#arraymap:La Traversée (Eva Jospin); Beyond the Wall (Visual System); La fée de pétales et Forêt blanche (Louise Frydman); Iron Maiden (Morgane Tschiember)|;|x|[[Contient la notice::x| ]]|; }}<br />
</div><br />
[[Catégorie:Collections]]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Iron_Maiden_(Morgane_Tschiember)&diff=54799
Iron Maiden (Morgane Tschiember)
2020-12-03T11:09:53Z
<p>Louis D : Page créée avec « {{Notice d'œuvre |titre=Iron Maiden |site_coordonnees=48.92509689166846, 2.388067424253677 |artiste=Q3324025 |nature=pérenne |image_principale=Iron maiden 1.jpg |descrip... »</p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Iron Maiden<br />
|site_coordonnees=48.92509689166846, 2.388067424253677<br />
|artiste=Q3324025<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Iron maiden 1.jpg<br />
|description=Morgane Tschiember propose avec Iron Maiden une vision presqu'autant sculpturale que picturale des rapports colorés qui l'intéressent depuis les tout débuts de son œuvre.\n\nIron Maiden travaille en ce sens là de la couleur. Par ce titre, point de référence à un air de vieux hard rock, une véritable &quot;dame de fer&quot; littérale et sublime, vient prendre possession de l'espace.<br />
|type_art=Q860861<br />
|materiaux=Q11427;Q174219<br />
|precision_materiaux=acier, peinture époxy satinée<br />
|precision_dimensions=290 x 139,6 x 147,3 cm<br />
|notice_augmentee=Morgane Tschiember propose avec Iron Maiden une vision presqu'autant sculpturale que picturale des rapports colorés qui l'intéressent depuis les tout débuts de son œuvre.\n\nIron Maiden travaille en ce sens là de la couleur. Par ce titre, point de référence à un air de vieux hard rock, une véritable &quot;dame de fer&quot; littérale et sublime, vient prendre possession de l'espace.\n\nA la manière d'un Richard Serra impénétrable ou d'un Ellsworth Kelly, ces ellipses métalliques jouent de leur apparente légèreté qui vient tout en finesse contredire leur monumentalité.\n\nNée en 1976 à Brest, Morgane Tschiember vit et travaille à Paris. Diplômée de l’École supérieure d'art de Quimper en 1999, puis de l’Ecole nationale supérieure des Beaux-arts de Paris en 2002, Morgane Tschiember est lauréate du Prix Ricard pour la Jeune création en 2011, et remporte le prix Sanofi en 2013.\n\nMorgane Tschiember explore la matière avec l'appétit insatiable, la détermination et la petite dose d'inconscience, qui caractérise les aventuriers, les découvreurs, les inventeurs. Elle s'approprie le monde et ses matériaux (acier, mousse expansive, verre, plastique, terre, béton, etc.), pour en tester les spécificités et en éprouver les limites. Des peintures cuites des Pop Up aux travaux récents en céramique en passant par les grandes feuilles en métal peintes façon carrosserie de voiture des Iron Maiden ou des Bubbles, son travail explore une vision totalement étendue de la sculpture, qui lorgne à la fois du côté de la peinture, de l'architecture, de la performance.<br />
|contexte_production=Emerige a commandé à l'artiste Morgane Tschiember la sculpture &quot;Iron Maiden&quot; pour l'extérieur d'un immeuble à La Courneuve.<br />
|site_ville=Paris<br />
|site_departement=Département de Paris<br />
|site_region=Île-de-France<br />
|site_pays=France<br />
|architecte=Valero Gadan Architectes<br />
|source=https://www.culture.gouv.fr/Aides-demarches/Dispositifs-specifiques/1-immeuble-1-aeuvre/AEuvres-realisees/Morgane-Tschiember-pour-Emerige-La-Courneuve<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Fichier:Iron_maiden_1.jpg&diff=54798
Fichier:Iron maiden 1.jpg
2020-12-03T11:03:12Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div></div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Surface_vivante_(Bertrand_Segers)&diff=54797
Surface vivante (Bertrand Segers)
2020-12-01T13:44:57Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Surface vivante<br />
|site_coordonnees=48.829268175804, 2.3818135075271<br />
|artiste=Bertrand Segers<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Image-manquante.jpg<br />
|description=Avec Surface vivante, Bertrand Segers a créé un bas-relief monumental dans les circulations intérieures de la Halle aux Farines, représentant, en écriture braille, les imperfections de peau de sa femme étendue dans le bâtiment.\nA chaque type d’accident de la peau (grains de beauté, boutons etc.) correspond un caractère braille. L’artiste considère l’écriture braille comme de l’ordre du dessin, il l’utilise comme un procédé plastique. Les pastilles, rendues tactiles, sont perçues comme la Surface vivante des murs.\nSeraient-elles l'expression d’une parole intime qui traverse les murs des amphithéâtres où se délivre une parole savante ?\nCette commande a été réalisée dans le cadre du 1% artistique en 2009.<br />
|materiaux=Q22657<br />
|precision_materiaux=450 pastilles de béton<br />
|hauteur=0,1<br />
|diametre=0,4<br />
|inauguration=2009<br />
|programme=<br />
|site_nom=Université Paris-Diderot<br />
|site_details=Halle aux farines, couloirs<br />
|site_ville=13e arrondissement de Paris<br />
|site_departement=Paris<br />
|site_region=Île-de-France<br />
|site_pays=France<br />
|site_pmr=je ne sais pas<br />
|source=https://culture.u-paris.fr/en/major-art-pieces-university<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=L%27Observatoire_(Tadashi_Kawamata)&diff=54774
L'Observatoire (Tadashi Kawamata)
2020-11-20T16:46:49Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q60664367<br />
|titre=L'Observatoire<br />
|site_coordonnees=47.2981, -1.9721<br />
|artiste=Q139752<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=N1_Kawamata-Tadashi_1.jpg<br />
|description=Un observatoire en forme de tour offre aux visiteurs un nouveau point de vue sur le fleuve. En 2009 un chemin de bois posé sur les prairies et les roselières le relie au village. Dépourvu de tout garde du corps, le chemin offre ainsi une véritable immersion dans la nature.<br />
|type_art=Q3476533<br />
|precision_type_art=œuvre d’art<br />
|couleur=Q42519<br />
|materiaux=Q287<br />
|precision_materiaux=Bois de chataignier<br />
|hauteur=6<br />
|forme=Q62832<br />
|influences=Daniel Buren<br />
|a_influence=Les Frères Chapuisat<br />
|inauguration=2007<br />
|restauration=2009<br />
|fin=2050<br />
|precision_date=Commande en 2007<br />
|programme=<br />
|numero_inventaire=2323443<br />
|contexte_production=Réalisée dans le cadre de Estuaire 2007 le long de l'estuaire de la Loire<br />
|periode_art=art contemporain<br />
|mouvement_artistes=Q2740415<br />
|site_nom=<br />
|site_code_postal=44260<br />
|site_ville=Q1065325<br />
|site_departement=Loire-Atlantique<br />
|site_region=Pays de la Loire<br />
|site_pays=Q142<br />
|site_pmr=Q24192067<br />
|site_urls=http://lavau-sur-loire.fr\n\n<br />
|commissaires=David Moinard;Q3170791<br />
|commanditaires=Q3223922<br />
|collaborateurs=Ecole Supérieure du Bois (Groupe ESB)<br />
|conservation=bon état<br />
|precision_etat_conservation=usure de la surface<br />
|autre_precision_etat_conservation=L'observatoire est en bon état mais le cheminement a été fermé au public en 2015 (bois endommagé, sécurité non assurée pour le public). Il est à nouveau accessible.<br />
|source=Centre national des arts plastiques\n\nVidéomuseum=>https://www.cnap.fr/collection-en-ligne#/artwork/140000000110927?layout=grid&page=1&filters=collection_department%3ACommande%20publique,,collection_department%3ACommande%20publique,,authors%3AKAWAMATA%20Tadashi%E2%86%B9KAWAMATA%20Tadashi\n\n<br />
|image_galerie_construction=Kawalata 0314.JPG<br />
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}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=L%27Observatoire_(Tadashi_Kawamata)&diff=54773
L'Observatoire (Tadashi Kawamata)
2020-11-20T16:46:27Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q60664367<br />
|titre=L'Observatoire<br />
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|description=Un observatoire en forme de tour offre aux visiteurs un nouveau point de vue sur le fleuve. En 2009 un chemin de bois posé sur les prairies et les roselières le relie au village. Dépourvu de tout garde du corps, le chemin offre ainsi une véritable immersion dans la nature.<br />
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|autre_precision_etat_conservation=L'observatoire est en bon état mais le cheminement a été fermé au public en 2015 (bois endommagé, sécurité non assurée pour le public). Il est à nouveau accessible.<br />
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}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=L%27Observatoire_(Tadashi_Kawamata)&diff=54772
L'Observatoire (Tadashi Kawamata)
2020-11-20T16:45:06Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q60664367<br />
|titre=L'Observatoire<br />
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|description=Un observatoire en forme de tour offre aux visiteurs un nouveau point de vue sur le fleuve. En 2009 un chemin de bois posé sur les prairies et les roselières le relie au village. Dépourvu de tout garde du corps, le chemin offre ainsi une véritable immersion dans la nature.<br />
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}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=L%27Observatoire_(Tadashi_Kawamata)&diff=54771
L'Observatoire (Tadashi Kawamata)
2020-11-20T16:03:48Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q60664367<br />
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|description=Un observatoire en forme de tour offre aux visiteurs un nouveau point de vue sur le fleuve. En 2009 un chemin de bois posé sur les prairies et les roselières le relie au village. Dépourvu de tout garde du corps, le chemin offre ainsi une véritable immersion dans la nature.<br />
|type_art=Q3476533<br />
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|couleur=Q42519<br />
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}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=L%27Observatoire_(Tadashi_Kawamata)&diff=54770
L'Observatoire (Tadashi Kawamata)
2020-11-20T16:03:06Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q60664367<br />
|titre=L'Observatoire<br />
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}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=L%27Observatoire_(Tadashi_Kawamata)&diff=54769
L'Observatoire (Tadashi Kawamata)
2020-11-20T16:02:18Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q60664367<br />
|titre=L'Observatoire<br />
|site_coordonnees=47.2981, -1.9721<br />
|artiste=Q139752<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=N1_Kawamata-Tadashi_1.jpg<br />
|description=Un observatoire en forme de tour offre aux visiteurs un nouveau point de vue sur le fleuve. En 2009 un chemin de bois posé sur les prairies et les roselières le relie au village. Dépourvu de tout garde du corps, le chemin offre ainsi une véritable immersion dans la nature.<br />
|type_art=Q3476533<br />
|precision_type_art=œuvre d’art<br />
|couleur=Q42519<br />
|materiaux=Q287<br />
|precision_materiaux=Bois de chataignier<br />
|hauteur=6<br />
|forme=Q62832<br />
|influences=Daniel Buren<br />
|a_influence=Les Frères Chapuisat<br />
|inauguration=2007<br />
|restauration=2009<br />
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|precision_date=Commande en 2007<br />
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|numero_inventaire=2323443<br />
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|periode_art=art contemporain<br />
|mouvement_artistes=Q2740415<br />
|site_nom=<br />
|site_code_postal=44260<br />
|site_ville=Q1065325<br />
|site_departement=Loire-Atlantique<br />
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|commissaires=David Moinard;Q3170791<br />
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|source=Centre national des arts plastiques\n\n[[https://www.cnap.fr/collection-en-ligne#/artwork/140000000110927?layout=grid&page=1&filters=collection_department%3ACommande%20publique,,collection_department%3ACommande%20publique,,authors%3AKAWAMATA%20Tadashi%E2%86%B9KAWAMATA%20Tadashi|Vidéomuseum (esquisses)]]\n\n<br />
|image_galerie_construction=Kawalata 0314.JPG<br />
|image_galerie_autre=photo_0-1084653306.jpg;photo_0--1784729215.jpg;photo_0-1607869303.jpg;photo_0--830767633.jpg;photo_0--239502460.jpg;P 20140928 112924.jpg<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=L%27Observatoire_(Tadashi_Kawamata)&diff=54768
L'Observatoire (Tadashi Kawamata)
2020-11-20T15:58:05Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q60664367<br />
|titre=L'Observatoire<br />
|site_coordonnees=47.2981, -1.9721<br />
|artiste=Q139752<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=N1_Kawamata-Tadashi_1.jpg<br />
|description=Un observatoire en forme de tour offre aux visiteurs un nouveau point de vue sur le fleuve. En 2009 un chemin de bois posé sur les prairies et les roselières le relie au village. Dépourvu de tout garde du corps, le chemin offre ainsi une véritable immersion dans la nature.<br />
|type_art=Q3476533<br />
|precision_type_art=œuvre d’art<br />
|couleur=Q42519<br />
|materiaux=Q287<br />
|precision_materiaux=Bois de chataignier<br />
|hauteur=6<br />
|forme=Q62832<br />
|influences=Daniel Buren<br />
|a_influence=Les Frères Chapuisat<br />
|inauguration=2007<br />
|restauration=2009<br />
|fin=2050<br />
|precision_date=Commande en 2007<br />
|programme=<br />
|numero_inventaire=2323443<br />
|contexte_production=Réalisée dans le cadre de Estuaire 2007 le long de l'estuaire de la Loire<br />
|periode_art=art contemporain<br />
|mouvement_artistes=Q2740415<br />
|site_nom=<br />
|site_code_postal=44260<br />
|site_ville=Q1065325<br />
|site_departement=Loire-Atlantique<br />
|site_region=Pays de la Loire<br />
|site_pays=Q142<br />
|site_pmr=Q24192067<br />
|site_urls=http://lavau-sur-loire.fr<br />
|commissaires=David Moinard;Q3170791<br />
|commanditaires=Q3223922<br />
|collaborateurs=Ecole Supérieure du Bois (Groupe ESB)<br />
|conservation=bon état<br />
|precision_etat_conservation=usure de la surface<br />
|autre_precision_etat_conservation=L'observatoire est en bon état mais le cheminement a été fermé au public en 2015 (bois endommagé, sécurité non assurée pour le public). Il est à nouveau accessible.<br />
|source=Centre national des arts plastiques\n\nhttps://www.cnap.fr/collection-en-ligne#/artwork/140000000110927?layout=grid&page=1&filters=collection_department%3ACommande%20publique,,collection_department%3ACommande%20publique,,authors%3AKAWAMATA%20Tadashi%E2%86%B9KAWAMATA%20Tadashi<br />
|image_galerie_construction=Kawalata 0314.JPG<br />
|image_galerie_autre=photo_0-1084653306.jpg;photo_0--1784729215.jpg;photo_0-1607869303.jpg;photo_0--830767633.jpg;photo_0--239502460.jpg;P 20140928 112924.jpg<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Titre_inconnu_(Leo_Friedlander)&diff=54748
Titre inconnu (Leo Friedlander)
2020-11-04T09:33:24Z
<p>Louis D : Page créée avec « {{Notice d'œuvre |wikidata=Q7196837 |site_coordonnees=33.223448, -97.129555 |artiste=Q3229554 |nature=pérenne |image_principale=Commons:TWUMonument (1 of 1).jpg |type_ar... »</p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q7196837<br />
|site_coordonnees=33.223448, -97.129555<br />
|artiste=Q3229554<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Commons:TWUMonument (1 of 1).jpg<br />
|type_art=Q860861<br />
|inauguration=1936<br />
|site_nom=Q3468361<br />
|site_ville=Q128306<br />
|site_pays=Q30<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Lion_de_Babylone_(artiste_inconnu)&diff=54686
Lion de Babylone (artiste inconnu)
2020-09-17T09:16:33Z
<p>Louis D : Page créée avec « {{Notice d'œuvre |wikidata=Q16120770 |titre=Lion de Babylone |site_coordonnees=32.544912, 44.421237 |nature=pérenne |image_principale=Commons:Lion of babylon.jpg |type_a... »</p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q16120770<br />
|titre=Lion de Babylone<br />
|site_coordonnees=32.544912, 44.421237<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Commons:Lion of babylon.jpg<br />
|type_art=Q860861<br />
|precision_type_art=statue<br />
|site_ville=Q5684<br />
|site_pays=Q796<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Christian_de_Vietri&diff=54685
Christian de Vietri
2020-09-17T09:00:08Z
<p>Louis D : Page créée avec « {{Artiste |wikidata=Q94999557 |birthplace=Q329503 |societe_gestion_droit_auteur=non }} »</p>
<hr />
<div>{{Artiste<br />
|wikidata=Q94999557<br />
|birthplace=Q329503<br />
|societe_gestion_droit_auteur=non<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Titre_inconnu_(Q94999557)&diff=54684
Titre inconnu (Q94999557)
2020-09-17T08:57:55Z
<p>Louis D : Page créée avec « {{Notice d'œuvre |wikidata=Q96406140 |site_coordonnees=-31.957583, 115.857044 |artiste=Q94999557 |nature=pérenne |image_principale=Commons:Perth (AU), Elizabeth Quay, &q... »</p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q96406140<br />
|site_coordonnees=-31.957583, 115.857044<br />
|artiste=Q94999557<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Commons:Perth (AU), Elizabeth Quay, &quot;Spanda&quot; -- 2019 -- 0260.jpg<br />
|precision_type_art=œuvre d’art<br />
|precision_materiaux=fibre de carbone<br />
|site_ville=Q3183<br />
|site_pays=Q408<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=(Les_Nouveaux_Commanditaires)&diff=54681
(Les Nouveaux Commanditaires)
2020-09-11T12:09:55Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div><CollectionPage<br />
description="Le [http://www.nouveauxcommanditaires.eu Protocole des Nouveaux commanditaires] définit les rôles et les responsabilités d'acteurs qui mènent ensemble une action dont la finalité est l'émergence d'œuvres d'art, en tout domaine de création.\n* Il propose à toute personne de la société civile qui le souhaite, sans exclusive et en n'importe quel lieu, seule ou associée à d'autres, les moyens d'assumer la responsabilité d'une commande d'œuvre à un artiste. En tant que commanditaire, il lui appartient dès lors de comprendre et de dire une raison d'être de l'art et d'un investissement de la collectivité dans la création.\n* Il propose aux artistes d'inventer les formes qui puissent répondre, dans leur infinie diversité, aux demandes d'une société et d'accepter, ainsi, un partage des rôles qui fait de la création artistique une responsabilité collective et non plus seulement privée.\n* Il propose aux médiateurs dont le rôle est d'établir des liens entre les œuvres et le public, de le faire également entre les personnes : l'artiste, le commanditaire et, au-delà, entre tous les acteurs sociaux qui se trouveront concernés. Ce médiateur organise leur coopération. Il apporte les connaissances nécessaires au choix du médium et de l'artiste appropriés ainsi que les compétences qui permettront d'assurer la bonne fin d'une production d'œuvre dans le respect des exigences de la demande et de la création. Ce médiateur peut également agir, en tant que producteur public, pour prendre en compte l'initiative des artistes quand il juge qu'elle répond à une situation contemporaine.\n* Il propose aux élus, aux mécènes et aux responsables d'organismes, publics ou privés, de contribuer par leurs investissements au développement d'une « démocratie d'initiative » ainsi que d'assumer une médiation politique qui permette d'inscrire l'œuvre dans la communauté à laquelle elle est destinée. Ils peuvent également assumer personnellement la responsabilité d'une commande qui répond à une nécessité collective.\n* Il propose aux chercheurs, dans leurs différentes disciplines, d'aider à la reconnaissance de la nécessité de l'art, de mettre en perspective l'action engagée et d'aider à la fonder sur une intelligence des contextes et des enjeux qui puisse être plus largement partagée.\n\nEn s'engageant dans un partage d'égales responsabilités, l'ensemble des acteurs accepte de gérer par la négociation les tensions et les conflits inhérents à la vie publique en démocratie.\n\nL'œuvre d'art, devenue elle aussi un acteur de la vie publique, n'est plus seulement l'expression emblématique d'une seule individualité mais de personnes décidées à faire société en donnant un sens commun à la création contemporaine.\n\nFinancée par des subventions privées et publiques, l'œuvre devient la propriété d'une collectivité et sa valeur est, non plus marchande, mais celle de l'usage que cette collectivité en fait et de l'importance symbolique qu'elle lui accorde."<br />
institution="http://www.nouveauxcommanditaires.eu/"<br />
visuel="Les-nouveaux-commanditaires-céleste-boursier-mougenot-relais-wevelgem-belgium-2019-©-de-nieuwe-opdrachtgevers.jpg"<br />
notices="Relais (Céleste Boursier-Mougenot);Matériaux de construction (Lara Almarcegui);Changing a Minute (Jan Kopp);A New Product (Harun Farocki) ;\nA Place Is a Space Remembered (Kenny Hunter) ;\nA Red Thread under the Hand (Griet Dobbels);\nA.property - Gymnase juridictionnel (Anna Scalfi Eghenter) ;\nAlcopops (Pierrick Sorin) ;\nAller/Retour - Citoyenneté et Déplacements (Antoni Muntadas) ;\nAlliant le coeur de Naumburg dans la Architektur- und Umwelthaus (AUH) (Henrik Schrat) ;\nAlter (Emmanuel Saulnier) ;\nAnamorphic meta-signage (Nello Russo) ;\nArt Platform (Didier Faustino) ;\nArènes - Musique pour la Course camarguaise (Goran Bregovic) ;\nAsphalt Cell n°3 (Peter Halley) ;\nBaisse-toi Montagne, Lève-toi Vallon (Ulla von Brandenburg) ;\nBasculeurs Universels debout (Marc Chopy) ;\nBibliothèque de sciences po (Armin Linke) ;\nBob (Erwin Wurm) ;\nBornes (voie romaine) (Patrick Berger) ;\nBourg-Argental/Pilat (Élisabeth Ballet) ;\nBures-Les-Templiers Wash House (Liam Gillick) ;\nC'est la faute au soleil (Dominique Lombardi) ;\nC'est pratique d'avoir un titre (Claude Rutault) ;\nCadence modulaire (Melik Ohanian) ;\nCafé Reflets (Jean-Luc Vilmouth) ;\nCapsule (Matali Crasset) ;\nCaravana Obscura (Christine Felten, Véronique Massinger) ;\nCavallo e Cavallino (Sandro Chia) ;\nCentre de soins palliatifs Saint-Elisabeth (François Azambourg) ;\nCes MAINS (Lani Maestro) ;\nChambre à part (François Azambourg, Florence Doléac, Bless Heiss, Ines Kaag) ;\nChoc de Blocs & Chiffres au vent (Jessica Stockholder) ;\nCollège Notre-Dame-de-la-Major (Krijn de Koning) ;\nColonna di Genk (Luciano Fabro) ;\nComme deux enceintes (Nicolas Floc'h) ;\nCurtain of Rain (Ernst Caramelle) ;\nDe la description (Marina Babakoff) ;\nDe quoi tenir jusqu'à l'ombre (Christian Rizzo) ;\nDemain est un autre jour (Mathieu Lehanneur) ;\nDeparture & Channel of Flight (David Lang, Robin Rimbaud) ;\nDiscobolos (Wim Delvoye) ;\nDiscussion Island Lobby (Liam Gillick) ;\nDrapeaux (Balthasar Burkhard) ;\nDyptiches (Braco Dimitrijevic) ;\nDôme (Kim Sooja) ;\nEdge-Stones: Vière et les moyennes montagnes (Richard Nonas) ;\nEffigie (Georges Traquandi) ;\nEl Gran Trueque (Nicolas Floc'h) ;\nEleven Columns of Light for Night-time Horizon (Michel Verjux) ;\nEn attendant le Mo(nu)ment (Société Réaliste) ;\nEnquête sur le/notre dehors (Valence-le-Haut) à la date du 24 avril 2012 (Alejandra Riera) ;\nErgens is het beter (Loek Grootjans) ;\nErrare Humanum Est (Francesco Finizio) ;\nEssarois Wash House (Dominique Gonzalez-Foerster) ;\nEt pluie le soleil (Cécile Bart) ;\nEuropean Think Tank (Sammy Engramer) ;\nEuville (Susanne Bürner) ;\nExcideuil folie (dECOi) ;\nExpo 2000 (Bruno Serralongue) ;\nFemme au miroir (Loïc Raguénès) ;\nFlow My City (Herve Paraponaris) ;\nFontaine Saint-Gengoult (Jean Villemin) ;\nHaut du Lièvre (Kirsten Everberg) ;\nHelsinki Business Campus (Martha Rosler) ;\nHemelpOOrt (Honoré δ'O) ;\nHistory and Stories Lab (Massimo Bartolini) ;\nHommage à Jacques Lacan (Alain Séchas) ;\nHommage à Émile Coué (Alain Séchas) ;\nHommage à Émile Gallé (Gary Webb) ;\nHorizons - Les Sentiers de l'eau (Tadashi Kawamata) ;\nHullabaloo (Qubo Gas) ;\nHôpital Valvert (Valérie Mrejen) ;\nIn girum imus nocte et consumimur igni (Didier Faustino) ;\nJardin (Kinya Maruyama) ;\nJe vous aime (Agatha Ruiz de la Prada) ;\nKvarteret Fältöversten (Magnus Bärtas) ;\nL'Affaire des incendies (Anita Molinero) ;\nL'Allée des Tilleuls (Véronique Joumard) ;\nL'Ossuaire de Runan (Tania Mouraud) ;\nL'Écume des jours (Didier Faustino) ;\nL'Église manoir de Kleinliebenau (Atelier Le Balto) ;\nL'Éveil (Sarkis) ;\nLa 213429e Partie du monde (Michel Aubry) ;\nLa 72593e Partie du monde (Michel Aubry) ;\nLa Chapelle du Souvenir (John M Armleder) ;\nLa Grotte magique (John M Armleder) ;\nLa Jetée sur l'herbe (Nicolas Floc'h) ;\nLa Maison de la mémoire (Eulàlia Valldosera) ;\nLa Maison des pêcheurs (Adelfo Scaranello) ;\nLa Maison forestière (Simon Patterson) ;\nLa Maison où j'ai grandi à Plougonver (Claude Lévêque) ;\nLa Malle du Lycée Descartes (Patrick Corillon) ;\nLa Patate chaude (Nicolas Floc'h) ;\nLa Penseuse tigresse (Emilio Lopez-Menchero) ;\nLa Place des savonniers (Alexandre Chemetoff) ;\nLa Place Jean Coz (Andréas Brandolini, Fabrice Domercq, Jasper Morrison) ;\nLa Traversée, l'Isère et le Travail (Susanne Bürner) ;\nLa Triangulaire de Cransac 'Musée de la Mémoire - Propriété Universelle ®' (Joëlle Tuerlinckx) ;\nLa Vie de l'Olivier (Sarkis, Manuel Paoli) ;\nLa Vie en chemin (Claude Lévêque) ;\nLe Lavoir de Phlin (Raoul Marek) ;\nLe Banc de sable (Olivier Bedu) ;\nLe Belvédère des Ondes (Jean-Luc Vilmouth) ;Le Café de la Nation (Loïc Raguénès) ;\nLe Café des sports (Alexandre Perigot) ;\nLe Carré rouge (Gloria Friedmann) ;\nLe Chaudron de Daum (Sylvie Fleury) ;\nLe Chemin de la cité (Hamish Fulton) ;\nLe Chemin des fées (Lucy Orta, Jorge Orta) ;\nLe Geste exilé (Pascale Houbin) ;\nLe Grand Atelier (Jean Le Gac) ;\nLe Jardin des plantes mortes en pot, les Tables à offrandes et le Kit de repérage des restes (Michel Blazy) ;\nLe Jardin Hospitalier (Jyll Bradley) ;\nLe Lavoir de Blessey (Remy Zaugg) ;\nLe Lavoir de Lamargelle (Henri Alekan, Patrick Rimoux) ;\nLe Lavoir de Vanvey (Annette Messager) ;\nLe Livre blanc HLM du renouvellement urbain (Sabine Delcour, Florence Lazar, Jean-Louis Schoellkopf) ;\nLe Monstre (Xavier Veilhan) ;\nLe Moulin d'Excideuil (Laurent Millet) ;\nLe Passage jardinier (Didier Courbot) ;\nLe Poirier (Ugo Rondinone) ;\nLe Port de Boulogne-sur-Mer (Vito Acconci) ;\nLe Ruban (Joël Auxenfans) ;\nLe Ruisseau (Stéphane Thidet) ;\nLe Trait d'Génie (François Seigneur) ;\nLe Vaisseau (Mathieu Briand) ;\nLes Arènes de Saint-Laurent d'Aigouze (Lucio Fanti, Guido Fanti) ;\nLes Bancs d'Excideuil (Jacques Jouet) ;\nLes Bestioles (Sylvie Auvray) ;\nLes Bogues du Blat (Patrick Bouchain, Loïc Julienne, Sébastien Eymard, Jean Lautrey) ;\nLes Constellations (Christophe Huysman) ;\nLes enfants ont des oreilles (Marc Pataut) ;\nLes Heurtoirs du pas de ma Mignonne (Jean-Luc Brisson) ;\nLes M. et Mme de l'IUT (5.5 designers) ;\nLes Pages images (Jean-Luc Moulène) ;\nLes Paysagers du dit (Patrick André, Anne-Violaine Taconet) ;\nLes poissons font de (la) peinture (Claude Rutault) ;\nLes Refuges d'art (Andy Goldsworthy) ;\nLieu de recueillement et de prières pluriconfessionnel (Michelangelo Pistoletto) ;\nLights (Pierre Henry) ;\nLignes de vue (Joël Auxenfans) ;\nLimen (Lani Maestro) ;\nLimite Floue (Le Cabanon Vertical) ;\nLodelaloue (Pierre Lafon) ;\nLogis Castille (Fabien Rigobert) ;\nLos pès del parpalhol - Les pieds du papillon (Jessica Stockholder) ;\nLumières à Laignes (Angela Bulloch) ;\nMaison de la danse (Patrick Berger, Jacques Anzuitti) ;\nMaisonneuve (Élisabeth Ballet) ;\nManual de uso - Guide d'usage (Andrea Acosta) ;\nVitraux - Église Oisilly (Marc Couturier) ;\nVitteaux (Sylvie Fleury) ;\nMax (Delphine Coindet) ;\nMDA - Du nord au sud et d'est en ouest (Maurizio Nannucci) ;\nVision Verticale (Marvin Gaye Chetwynd) ;\nMemento (Wesley Meuris) ;\nVilleneuve les Maguelones gaol (Jean-Luc Le Gac, Hervé di rosa) ;\nViaduc de Terrenoire (John M Armleder) ;\nVeemarkt Kortrijk (Stefan Balkenhol) ;\nMemorial: Change of Perspectives (Via Lewandowsky, Michaela Melian, Judith Siegmund, Helmut & Johanna Kandl) ;\nUntitled (Flowers Blinde Muren) (Michael Lin) ;\nUntitled (De Markten) (Niele Toroni) ;\nUntitled (De Kaai) (Peter de Graaf) ;\nUnis vers elle (Isabelle Rouquette) ;\nUne seconde lune pour Vlimmeren (Sarah van Sonsbeeck) ;\nUnes Hybrides (Kelley Walker) ;\nUne maison de village (Marc Barani) ;\nUne haie utopique et fondée (Marie Lansac, Gerco de Ruijter) ;\nUn quillier en torchis (Stéphane Magnin) ;\nUn seuil pour le ciel (Natacha Guillaumont) ;\nMonument (Anouk De Clercq) ;\nMonument d'images (Alain Bernardini) ;\nMonument du souvenir (Giuseppe Gabellone) ;\nUltimo Cielo (Battista Lena) ;\nMonument à François et Sophie Rude (Thomas Houseago) ;\nMonument à Georges Trouillot (Gérard Collin-Thiébaut) ;\nMonument à Philippe Pot (Didier Vermeiren) ;\nMulti-functional meeting space (Vedovamazzei) ;\nMultiplayer (Stefano Arienti) ;\nMur à l'emporte-pièce (Michel François) ;\nMusée des Graffitis (Yona Friedman) ;\nMémoire en demeure (Tadashi Kawamata) ;\nNe montre pas du doigt l'oiseau timide qui se cache dans l'arbre (Serge Comte) ;\nNear the Acacia, Autism - An Enigma (Philippe Forest, Olivier Menanteau) ;\nNeighborhood (Bong-gi Park) ;\nNichelino Base Alpha (Martino Gamper) ;\nObjet extraordinaire (Marc-Camille Chaimowicz, Liliane Bourgeat) ;\nObélisques (Steven Gontarski) ;\nOne Meter Chair and Asymmetrical Table (Marc-Camille Chaimowicz) ;\nOnze verticales de lumière pour un horizon nocturne (Michel Verjux) ;\nOpera in movimento (Marzia Migliora) ;\nOpéra noir (Christophe Berdaguer, Marie Péjus) ;\nThe Wash House/ The Roadsides (Sarah Jones) ;\nParcours - Université de Lille (Matt Mullican) ;\nParcours d'Ombres (Christian Boltanski) ;\nPassegiatta (Jacques Vieille) ;\nPasserelle sur l'Ource (Marc Mimram) ;\nTerrain Saint-François d'Assise (Andreas Brandolini) ;\nTapis (Bernard Calet) ;\nSyndicat des vins de Chinon (Dewar & Gicquel) ;\nPhoto de Promo (Jean-Marc Bustamante) ;\nPiazza San Marco (Bertrand Lavier) ;\nPietro (Chistophe Terlinden, Emmanuel Lambion, Iwan Strauven) ;\nPietro (Tilt) ;\nPigeons (Maria Roosen) ;\nPolish Blue (Janusz Stega) ;\nPortraits (Yan Pei-Ming) ;\nSquaring the Circle (Attila Csörgő) ;\nPremière et Deuxième Visite (Patrick Faigenbaum) ;\nPrière de toucher - Ne pas plier/ Des lieux de vie/ Le jardin sensible (Daniel Buren, Andrea Blum, Catherine Willis Buren) ;\nPyramide (Delphine Coindet) ;\nPéniche (Ionna Vautrin) ;\nQu'allons-nous devenir? (Suzanne Hetzel, Jean-Pierre Oostende) ;\nRe-vivre (Laurent Pernot) ;\nRectangulaire (Claude Closky) ;\nSoubise (Patrice Carré) ;\nRedonner du brillant à Briand (Sophie von Hellerman) ;\nRoute Nationale 6 - Le Cercle rouge et l'Étoile (Olivier Mosset) ;\nRoute Nationale 6 - Peintures murales (Olivier Mosset) ;\nSluit je ogen, verbeeld je kunst (Jan Christensen) ;\nSalle de départs (Ettore Spalletti,Guido Santi) ;\nSalle des départs (Ettore Spalletti) ;\nSandwich Sound System (Julien Celdran) ;\nSeven Pursuits for a Stretch of Water (Michel Verjux) ;\nScoterus Castle (Navin Rawanchaikul) ;\nSans titre (Daniel Pontoreau) ;\nSans titre (Westkapelle) (Dirk Zoete) ;\nSans titre (Felice Varini, Dijon) ;\nSans titre (Intensive care service) (Robert Barry) ;\nSans titre (Le Jardin aux sentiers qui bifurquent) (Bruno Peinado) ;\nTureluur (Koen De Decker) ;\nLa Triangulaire de Cransac (Joëlle Tuerlinckx) ;\nTotipotent architecture (Lucy Orta) ;\nTour de biodiversité (Angelo Vermeulen) ;\nVous me direz (Élisabeth Ballet) ;\nVSML (Hervé Audibert, Bernard Moninot) ;\nWijkgezondheidscentrum (Lionel Estève) ;\nYellow Submarine (Emilio Lopez-Menchero) ;\nZupversions - zupstitut - zupçons (Vincent Labaume) ;\nZwijnaarde as Center of the World (Christophe Fink) ;\nÀ Distances (Samuel Bianchini) ;\nÀ l'école d'architecture (Carmen Perrin) ;\nÀ mon seul désir (Cécile Pitois) ;\nÀ suivre (Thierry Lahontâa) ;\nÉcole Le Blé en herbe (Matali Crasset) ;\nÉtude pour l'hôpital de l'Archet (Lily van der Stokker) ;\nÉtude pour la place de la Mairie (Benjamin Avignon, Saweta Clouet) ;\nÊtre utile (quotidiennement) (Alain Bublex) ;\nSternwarte Sonneberg (titre temporaire) (Heike Mutter, Ulrich Genth) ;\nTransatlantic Flowerbed (Claudia Losi) ;\nMaison forestière Wilfred Owen (Simon Patterson) ;\n\n"<br />
texte="&quot;En effet, tandis que les artistes avec leurs œuvres assumaient toutes leurs responsabilités jusqu’à devenir les parangons de l’ambition moderniste, la société, elle, s’est tournée vers les œuvres du passé en donnant au patrimoine une importance qui est sans précédent dans l’histoire. Jusqu’ici, en art, les citoyens demeuraient silencieux. Ils se satisfaisaient de relations anonymes avec les artistes et cantonnaient leurs œuvres dans un rôle patrimonial géré par des marchés et des institutions dont les critères et les valeurs ne sauraient être les ressorts d’un projet politique et à fortiori artistique.\n\nLa reconnaissance de la personne ne signifie pas que le rôle de l’art doive dorénavant se réduire à satisfaire le narcissisme de ce nouveau souverain qu’est l’individu, ni se déliter dans une réinvention esthétique sans autre finalité qu’elle même ou encore nourrir une industrie du spectacle. Par ailleurs, ce n’est assurément pas dans le déni, l’affrontement ou l’asphyxie contractuelle que les personnes peuvent s’épanouir et affirmer leur dignité en démocratie. C’est bien dans un dialogue libre et bienveillant motivé par un désir de faire commun. Et, pour avoir le désir d’affronter les difficultés d’une négociation et d’explorer les possibilités qu’elle offre, existe-t-il une finalité plus valorisante qu’une oeuvre d’art qui manifeste les valeurs humaines qui l’ont portée et les vertus qui ont permis de la réaliser ?\n\nIl fallait donc créer une scène de l’art sur laquelle les relations soient régies par un Protocole qui donne la parole à tous les acteurs sociaux concernés, sans exclusive. Un Protocole qui définisse également leurs responsabilités respectives afin que leur action commune puisse faire œuvre et permettre à cette dernière de devenir, elle-même, un acteur de la vie sociale autant que le manifeste d’une liberté de pensée et d’action que chacun fait sienne.\n\nCe nouveau contexte est devenu une réalité tangible : des centaines d’œuvres, de toute nature, en témoignent et démontrent que c’est bien chez ce citoyen autant que chez les artistes que se trouvent l’intelligence nécessaire à la mise en lumière des nécessités culturelles de l’époque ainsi que la courage et la capacité d’agir en conséquence. Car il s’agit d’acquérir une meilleure connaissance de nos besoins culturels, et d’expérimenter, en créant pour les satisfaire, de nouvelles formes de relations aux autres et à soi, au temps et à l’environnement. Dans la période de mutations que nous connaissons, le défi est incontournable.\n\nPour relever ce défi, la politique menée par la Société des Nouveaux commanditaires part de la demande de la personne pour atteindre au général ; et non l’inverse. L’action se déroule sur une scène de l’art sortie de ses murs et dressée en n’importe quel point d’un territoire. Cette scène est ouverte à qui souhaite y assumer une responsabilité d’acteur à part entière, et non de simple participant, car le citoyen y devient l’égal de l’artiste et y acquiert l’autorité de dire publiquement une nécessité de créer ainsi que l’autorité de juger ce qui est réalisé au nom de l’art.\n\nSur cette nouvelle scène, les relations entre toutes les parties concernées sont régies par la confiance pour s’entendre, et non par un acte d’autorité ou des règlementations. C’est en assumant leur propre responsabilité que les acteurs donnent à leur engagement individuel un sens commun, et non plus seulement privé. Enfin, pour que des mondes qui s’ignorent puissent se rencontrer et faire émerger un Art de la démocratie, ce Protocole a défini le rôle d’un nouvel acteur : le médiateur. L’expérience a démontré qu’il est essentiel et qu’à l’avenir il sera sans doute appelé à intervenir en bien d’autres domaines.&quot;\n\nFrançois Hers\n"<br />
/><br />
<div style="visibility:hidden; height:0px"><br />
[[Visuel::Les-nouveaux-commanditaires-céleste-boursier-mougenot-relais-wevelgem-belgium-2019-©-de-nieuwe-opdrachtgevers.jpg]]<br />
{{#arraymap:Relais (Céleste Boursier-Mougenot);Matériaux de construction (Lara Almarcegui);Changing a Minute (Jan Kopp);A New Product (Harun Farocki) ;<br />
A Place Is a Space Remembered (Kenny Hunter) ;<br />
A Red Thread under the Hand (Griet Dobbels);<br />
A.property - Gymnase juridictionnel (Anna Scalfi Eghenter) ;<br />
Alcopops (Pierrick Sorin) ;<br />
Aller/Retour - Citoyenneté et Déplacements (Antoni Muntadas) ;<br />
Alliant le coeur de Naumburg dans la Architektur- und Umwelthaus (AUH) (Henrik Schrat) ;<br />
Alter (Emmanuel Saulnier) ;<br />
Anamorphic meta-signage (Nello Russo) ;<br />
Art Platform (Didier Faustino) ;<br />
Arènes - Musique pour la Course camarguaise (Goran Bregovic) ;<br />
Asphalt Cell n°3 (Peter Halley) ;<br />
Baisse-toi Montagne, Lève-toi Vallon (Ulla von Brandenburg) ;<br />
Basculeurs Universels debout (Marc Chopy) ;<br />
Bibliothèque de sciences po (Armin Linke) ;<br />
Bob (Erwin Wurm) ;<br />
Bornes (voie romaine) (Patrick Berger) ;<br />
Bourg-Argental/Pilat (Élisabeth Ballet) ;<br />
Bures-Les-Templiers Wash House (Liam Gillick) ;<br />
C'est la faute au soleil (Dominique Lombardi) ;<br />
C'est pratique d'avoir un titre (Claude Rutault) ;<br />
Cadence modulaire (Melik Ohanian) ;<br />
Café Reflets (Jean-Luc Vilmouth) ;<br />
Capsule (Matali Crasset) ;<br />
Caravana Obscura (Christine Felten, Véronique Massinger) ;<br />
Cavallo e Cavallino (Sandro Chia) ;<br />
Centre de soins palliatifs Saint-Elisabeth (François Azambourg) ;<br />
Ces MAINS (Lani Maestro) ;<br />
Chambre à part (François Azambourg, Florence Doléac, Bless Heiss, Ines Kaag) ;<br />
Choc de Blocs & Chiffres au vent (Jessica Stockholder) ;<br />
Collège Notre-Dame-de-la-Major (Krijn de Koning) ;<br />
Colonna di Genk (Luciano Fabro) ;<br />
Comme deux enceintes (Nicolas Floc'h) ;<br />
Curtain of Rain (Ernst Caramelle) ;<br />
De la description (Marina Babakoff) ;<br />
De quoi tenir jusqu'à l'ombre (Christian Rizzo) ;<br />
Demain est un autre jour (Mathieu Lehanneur) ;<br />
Departure & Channel of Flight (David Lang, Robin Rimbaud) ;<br />
Discobolos (Wim Delvoye) ;<br />
Discussion Island Lobby (Liam Gillick) ;<br />
Drapeaux (Balthasar Burkhard) ;<br />
Dyptiches (Braco Dimitrijevic) ;<br />
Dôme (Kim Sooja) ;<br />
Edge-Stones: Vière et les moyennes montagnes (Richard Nonas) ;<br />
Effigie (Georges Traquandi) ;<br />
El Gran Trueque (Nicolas Floc'h) ;<br />
Eleven Columns of Light for Night-time Horizon (Michel Verjux) ;<br />
En attendant le Mo(nu)ment (Société Réaliste) ;<br />
Enquête sur le/notre dehors (Valence-le-Haut) à la date du 24 avril 2012 (Alejandra Riera) ;<br />
Ergens is het beter (Loek Grootjans) ;<br />
Errare Humanum Est (Francesco Finizio) ;<br />
Essarois Wash House (Dominique Gonzalez-Foerster) ;<br />
Et pluie le soleil (Cécile Bart) ;<br />
European Think Tank (Sammy Engramer) ;<br />
Euville (Susanne Bürner) ;<br />
Excideuil folie (dECOi) ;<br />
Expo 2000 (Bruno Serralongue) ;<br />
Femme au miroir (Loïc Raguénès) ;<br />
Flow My City (Herve Paraponaris) ;<br />
Fontaine Saint-Gengoult (Jean Villemin) ;<br />
Haut du Lièvre (Kirsten Everberg) ;<br />
Helsinki Business Campus (Martha Rosler) ;<br />
HemelpOOrt (Honoré δ'O) ;<br />
History and Stories Lab (Massimo Bartolini) ;<br />
Hommage à Jacques Lacan (Alain Séchas) ;<br />
Hommage à Émile Coué (Alain Séchas) ;<br />
Hommage à Émile Gallé (Gary Webb) ;<br />
Horizons - Les Sentiers de l'eau (Tadashi Kawamata) ;<br />
Hullabaloo (Qubo Gas) ;<br />
Hôpital Valvert (Valérie Mrejen) ;<br />
In girum imus nocte et consumimur igni (Didier Faustino) ;<br />
Jardin (Kinya Maruyama) ;<br />
Je vous aime (Agatha Ruiz de la Prada) ;<br />
Kvarteret Fältöversten (Magnus Bärtas) ;<br />
L'Affaire des incendies (Anita Molinero) ;<br />
L'Allée des Tilleuls (Véronique Joumard) ;<br />
L'Ossuaire de Runan (Tania Mouraud) ;<br />
L'Écume des jours (Didier Faustino) ;<br />
L'Église manoir de Kleinliebenau (Atelier Le Balto) ;<br />
L'Éveil (Sarkis) ;<br />
La 213429e Partie du monde (Michel Aubry) ;<br />
La 72593e Partie du monde (Michel Aubry) ;<br />
La Chapelle du Souvenir (John M Armleder) ;<br />
La Grotte magique (John M Armleder) ;<br />
La Jetée sur l'herbe (Nicolas Floc'h) ;<br />
La Maison de la mémoire (Eulàlia Valldosera) ;<br />
La Maison des pêcheurs (Adelfo Scaranello) ;<br />
La Maison forestière (Simon Patterson) ;<br />
La Maison où j'ai grandi à Plougonver (Claude Lévêque) ;<br />
La Malle du Lycée Descartes (Patrick Corillon) ;<br />
La Patate chaude (Nicolas Floc'h) ;<br />
La Penseuse tigresse (Emilio Lopez-Menchero) ;<br />
La Place des savonniers (Alexandre Chemetoff) ;<br />
La Place Jean Coz (Andréas Brandolini, Fabrice Domercq, Jasper Morrison) ;<br />
La Traversée, l'Isère et le Travail (Susanne Bürner) ;<br />
La Triangulaire de Cransac 'Musée de la Mémoire - Propriété Universelle ®' (Joëlle Tuerlinckx) ;<br />
La Vie de l'Olivier (Sarkis, Manuel Paoli) ;<br />
La Vie en chemin (Claude Lévêque) ;<br />
Le Lavoir de Phlin (Raoul Marek) ;<br />
Le Banc de sable (Olivier Bedu) ;<br />
Le Belvédère des Ondes (Jean-Luc Vilmouth) ;Le Café de la Nation (Loïc Raguénès) ;<br />
Le Café des sports (Alexandre Perigot) ;<br />
Le Carré rouge (Gloria Friedmann) ;<br />
Le Chaudron de Daum (Sylvie Fleury) ;<br />
Le Chemin de la cité (Hamish Fulton) ;<br />
Le Chemin des fées (Lucy Orta, Jorge Orta) ;<br />
Le Geste exilé (Pascale Houbin) ;<br />
Le Grand Atelier (Jean Le Gac) ;<br />
Le Jardin des plantes mortes en pot, les Tables à offrandes et le Kit de repérage des restes (Michel Blazy) ;<br />
Le Jardin Hospitalier (Jyll Bradley) ;<br />
Le Lavoir de Blessey (Remy Zaugg) ;<br />
Le Lavoir de Lamargelle (Henri Alekan, Patrick Rimoux) ;<br />
Le Lavoir de Vanvey (Annette Messager) ;<br />
Le Livre blanc HLM du renouvellement urbain (Sabine Delcour, Florence Lazar, Jean-Louis Schoellkopf) ;<br />
Le Monstre (Xavier Veilhan) ;<br />
Le Moulin d'Excideuil (Laurent Millet) ;<br />
Le Passage jardinier (Didier Courbot) ;<br />
Le Poirier (Ugo Rondinone) ;<br />
Le Port de Boulogne-sur-Mer (Vito Acconci) ;<br />
Le Ruban (Joël Auxenfans) ;<br />
Le Ruisseau (Stéphane Thidet) ;<br />
Le Trait d'Génie (François Seigneur) ;<br />
Le Vaisseau (Mathieu Briand) ;<br />
Les Arènes de Saint-Laurent d'Aigouze (Lucio Fanti, Guido Fanti) ;<br />
Les Bancs d'Excideuil (Jacques Jouet) ;<br />
Les Bestioles (Sylvie Auvray) ;<br />
Les Bogues du Blat (Patrick Bouchain, Loïc Julienne, Sébastien Eymard, Jean Lautrey) ;<br />
Les Constellations (Christophe Huysman) ;<br />
Les enfants ont des oreilles (Marc Pataut) ;<br />
Les Heurtoirs du pas de ma Mignonne (Jean-Luc Brisson) ;<br />
Les M. et Mme de l'IUT (5.5 designers) ;<br />
Les Pages images (Jean-Luc Moulène) ;<br />
Les Paysagers du dit (Patrick André, Anne-Violaine Taconet) ;<br />
Les poissons font de (la) peinture (Claude Rutault) ;<br />
Les Refuges d'art (Andy Goldsworthy) ;<br />
Lieu de recueillement et de prières pluriconfessionnel (Michelangelo Pistoletto) ;<br />
Lights (Pierre Henry) ;<br />
Lignes de vue (Joël Auxenfans) ;<br />
Limen (Lani Maestro) ;<br />
Limite Floue (Le Cabanon Vertical) ;<br />
Lodelaloue (Pierre Lafon) ;<br />
Logis Castille (Fabien Rigobert) ;<br />
Los pès del parpalhol - Les pieds du papillon (Jessica Stockholder) ;<br />
Lumières à Laignes (Angela Bulloch) ;<br />
Maison de la danse (Patrick Berger, Jacques Anzuitti) ;<br />
Maisonneuve (Élisabeth Ballet) ;<br />
Manual de uso - Guide d'usage (Andrea Acosta) ;<br />
Vitraux - Église Oisilly (Marc Couturier) ;<br />
Vitteaux (Sylvie Fleury) ;<br />
Max (Delphine Coindet) ;<br />
MDA - Du nord au sud et d'est en ouest (Maurizio Nannucci) ;<br />
Vision Verticale (Marvin Gaye Chetwynd) ;<br />
Memento (Wesley Meuris) ;<br />
Villeneuve les Maguelones gaol (Jean-Luc Le Gac, Hervé di rosa) ;<br />
Viaduc de Terrenoire (John M Armleder) ;<br />
Veemarkt Kortrijk (Stefan Balkenhol) ;<br />
Memorial: Change of Perspectives (Via Lewandowsky, Michaela Melian, Judith Siegmund, Helmut & Johanna Kandl) ;<br />
Untitled (Flowers Blinde Muren) (Michael Lin) ;<br />
Untitled (De Markten) (Niele Toroni) ;<br />
Untitled (De Kaai) (Peter de Graaf) ;<br />
Unis vers elle (Isabelle Rouquette) ;<br />
Une seconde lune pour Vlimmeren (Sarah van Sonsbeeck) ;<br />
Unes Hybrides (Kelley Walker) ;<br />
Une maison de village (Marc Barani) ;<br />
Une haie utopique et fondée (Marie Lansac, Gerco de Ruijter) ;<br />
Un quillier en torchis (Stéphane Magnin) ;<br />
Un seuil pour le ciel (Natacha Guillaumont) ;<br />
Monument (Anouk De Clercq) ;<br />
Monument d'images (Alain Bernardini) ;<br />
Monument du souvenir (Giuseppe Gabellone) ;<br />
Ultimo Cielo (Battista Lena) ;<br />
Monument à François et Sophie Rude (Thomas Houseago) ;<br />
Monument à Georges Trouillot (Gérard Collin-Thiébaut) ;<br />
Monument à Philippe Pot (Didier Vermeiren) ;<br />
Multi-functional meeting space (Vedovamazzei) ;<br />
Multiplayer (Stefano Arienti) ;<br />
Mur à l'emporte-pièce (Michel François) ;<br />
Musée des Graffitis (Yona Friedman) ;<br />
Mémoire en demeure (Tadashi Kawamata) ;<br />
Ne montre pas du doigt l'oiseau timide qui se cache dans l'arbre (Serge Comte) ;<br />
Near the Acacia, Autism - An Enigma (Philippe Forest, Olivier Menanteau) ;<br />
Neighborhood (Bong-gi Park) ;<br />
Nichelino Base Alpha (Martino Gamper) ;<br />
Objet extraordinaire (Marc-Camille Chaimowicz, Liliane Bourgeat) ;<br />
Obélisques (Steven Gontarski) ;<br />
One Meter Chair and Asymmetrical Table (Marc-Camille Chaimowicz) ;<br />
Onze verticales de lumière pour un horizon nocturne (Michel Verjux) ;<br />
Opera in movimento (Marzia Migliora) ;<br />
Opéra noir (Christophe Berdaguer, Marie Péjus) ;<br />
The Wash House/ The Roadsides (Sarah Jones) ;<br />
Parcours - Université de Lille (Matt Mullican) ;<br />
Parcours d'Ombres (Christian Boltanski) ;<br />
Passegiatta (Jacques Vieille) ;<br />
Passerelle sur l'Ource (Marc Mimram) ;<br />
Terrain Saint-François d'Assise (Andreas Brandolini) ;<br />
Tapis (Bernard Calet) ;<br />
Syndicat des vins de Chinon (Dewar & Gicquel) ;<br />
Photo de Promo (Jean-Marc Bustamante) ;<br />
Piazza San Marco (Bertrand Lavier) ;<br />
Pietro (Chistophe Terlinden, Emmanuel Lambion, Iwan Strauven) ;<br />
Pietro (Tilt) ;<br />
Pigeons (Maria Roosen) ;<br />
Polish Blue (Janusz Stega) ;<br />
Portraits (Yan Pei-Ming) ;<br />
Squaring the Circle (Attila Csörgő) ;<br />
Première et Deuxième Visite (Patrick Faigenbaum) ;<br />
Prière de toucher - Ne pas plier/ Des lieux de vie/ Le jardin sensible (Daniel Buren, Andrea Blum, Catherine Willis Buren) ;<br />
Pyramide (Delphine Coindet) ;<br />
Péniche (Ionna Vautrin) ;<br />
Qu'allons-nous devenir? (Suzanne Hetzel, Jean-Pierre Oostende) ;<br />
Re-vivre (Laurent Pernot) ;<br />
Rectangulaire (Claude Closky) ;<br />
Soubise (Patrice Carré) ;<br />
Redonner du brillant à Briand (Sophie von Hellerman) ;<br />
Route Nationale 6 - Le Cercle rouge et l'Étoile (Olivier Mosset) ;<br />
Route Nationale 6 - Peintures murales (Olivier Mosset) ;<br />
Sluit je ogen, verbeeld je kunst (Jan Christensen) ;<br />
Salle de départs (Ettore Spalletti,Guido Santi) ;<br />
Salle des départs (Ettore Spalletti) ;<br />
Sandwich Sound System (Julien Celdran) ;<br />
Seven Pursuits for a Stretch of Water (Michel Verjux) ;<br />
Scoterus Castle (Navin Rawanchaikul) ;<br />
Sans titre (Daniel Pontoreau) ;<br />
Sans titre (Westkapelle) (Dirk Zoete) ;<br />
Sans titre (Felice Varini, Dijon) ;<br />
Sans titre (Intensive care service) (Robert Barry) ;<br />
Sans titre (Le Jardin aux sentiers qui bifurquent) (Bruno Peinado) ;<br />
Tureluur (Koen De Decker) ;<br />
La Triangulaire de Cransac (Joëlle Tuerlinckx) ;<br />
Totipotent architecture (Lucy Orta) ;<br />
Tour de biodiversité (Angelo Vermeulen) ;<br />
Vous me direz (Élisabeth Ballet) ;<br />
VSML (Hervé Audibert, Bernard Moninot) ;<br />
Wijkgezondheidscentrum (Lionel Estève) ;<br />
Yellow Submarine (Emilio Lopez-Menchero) ;<br />
Zupversions - zupstitut - zupçons (Vincent Labaume) ;<br />
Zwijnaarde as Center of the World (Christophe Fink) ;<br />
À Distances (Samuel Bianchini) ;<br />
À l'école d'architecture (Carmen Perrin) ;<br />
À mon seul désir (Cécile Pitois) ;<br />
À suivre (Thierry Lahontâa) ;<br />
École Le Blé en herbe (Matali Crasset) ;<br />
Étude pour l'hôpital de l'Archet (Lily van der Stokker) ;<br />
Étude pour la place de la Mairie (Benjamin Avignon, Saweta Clouet) ;<br />
Être utile (quotidiennement) (Alain Bublex) ;<br />
Sternwarte Sonneberg (titre temporaire) (Heike Mutter, Ulrich Genth) ;<br />
Transatlantic Flowerbed (Claudia Losi) ;<br />
Maison forestière Wilfred Owen (Simon Patterson) ;<br />
<br />
|;|x|[[Contient la notice::x| ]]|; }}<br />
</div><br />
[[Catégorie:Collections]]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Maison_foresti%C3%A8re_Wilfred_Owen_(Simon_Patterson)&diff=54680
Maison forestière Wilfred Owen (Simon Patterson)
2020-09-11T12:09:05Z
<p>Louis D : Page créée avec « {{Notice d'œuvre |wikidata=Q3280161 |titre=maison forestière Wilfred Owen |site_coordonnees=50.1152, 3.62315 |artiste=Q7519497 |nature=pérenne |image_principale=Commons... »</p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|wikidata=Q3280161<br />
|titre=maison forestière Wilfred Owen<br />
|site_coordonnees=50.1152, 3.62315<br />
|artiste=Q7519497<br />
|nature=pérenne<br />
|image_principale=Commons:Ors maison wilfred owen.jpg<br />
|precision_type_art=maison forestière ; œuvre d’art<br />
|site_ville=Q983570<br />
|site_pays=Q142<br />
|commanditaires=Q75551572;Q2355325<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=(%C5%92uvres_d%C3%A9truites,_d%C3%A9croch%C3%A9es,_vandalis%C3%A9es)&diff=54668
(Œuvres détruites, décrochées, vandalisées)
2020-09-08T07:56:38Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div><CollectionPage<br />
description="Œuvres détruites"<br />
institution="Inventaire cartographique des œuvres vandalisées, déboulonnées, détruites, disparues pour des raisons multiples et hétérogènes: parfois par la volonté des artistes, ou encore à cause des dégradations dues au temps et au contexte géographique, soit au cours d'événements politiques et mouvements sociaux."<br />
visuel="Crop0160quebecraynaud-tt-width-653-height-867-fill-1-crop-0-bgcolor-ffffff.jpg"<br />
notices="Bouddhas de Bâmiyân (artistes inconnus); Dialogue avec l’histoire (Jean Pierre Raynaud); Blacksmith Kawa (Artiste inconnu); The Other Side Of The World (Pascal Brateau); Jean Étienne Championnet (Sappey); Jusqu’au bout du monde (Fabien Mérelle); Trames 3°-87°-93°-183° (François Morellet);"<br />
/><br />
<div style="visibility:hidden; height:0px"><br />
[[Visuel::Crop0160quebecraynaud-tt-width-653-height-867-fill-1-crop-0-bgcolor-ffffff.jpg]]<br />
{{#arraymap:Bouddhas de Bâmiyân (artistes inconnus); Dialogue avec l’histoire (Jean Pierre Raynaud); Blacksmith Kawa (Artiste inconnu); The Other Side Of The World (Pascal Brateau); Jean Étienne Championnet (Sappey); Jusqu’au bout du monde (Fabien Mérelle); Trames 3°-87°-93°-183° (François Morellet);|;|x|[[Contient la notice::x| ]]|; }}<br />
</div><br />
[[Catégorie:Collections]]</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Trames_3%C2%B0-87%C2%B0-93%C2%B0-183%C2%B0_(Fran%C3%A7ois_Morellet)&diff=54667
Trames 3°-87°-93°-183° (François Morellet)
2020-09-08T07:55:57Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{Notice d'œuvre<br />
|titre=Trames 3°-87°-93°-183°<br />
|site_coordonnees=48.860354530566, 2.3501628544182<br />
|artiste=François Morellet<br />
|nature=éphémère<br />
|image_principale=0004-Francois-Morellet-Plateau-La-Reynie-1971-600x441.jpg<br />
|description=Première intégration architecturale de François Morellet, peinture murale couvrant les murs pignons d'immeubles voués à la destruction, du fait de la construction programmée du centre Pompidou.<br />
|type_art=Q219423<br />
|materiaux=Q174219<br />
|inauguration=1971<br />
|fin=1976<br />
|site_nom=Plateau de la Reynie<br />
|site_details=Murs pignons\narchitectes: Renzo Piano, Richard Rogers et Gianfranco Franchini.<br />
|site_adresse=Angle des rues Quincampoix et Aubry-le-Boucher<br />
|site_code_postal=75004<br />
|site_ville=4e arrondissement de Paris<br />
|site_departement=Paris<br />
|site_region=Île-de-France<br />
|site_pays=France<br />
|site_pmr=je ne sais pas<br />
|source=http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-Morellet/index.html<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Export_CSV&diff=54666
Export CSV
2020-09-07T13:18:26Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{#ask: [[Category:Notices d'œuvre]] [[Programme::1%]]<br />
| ?Auteur<br />
| ?Titre<br />
| ?Coordonnées<br />
| ?Ville<br />
| ?Date d'inauguration<br />
| ?Date de fin<br />
| ?Date de restauration<br />
| ?Diamètre<br />
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| ?Commissaires <br />
| ?Hauteur<br />
| ?Influences<br />
| format=csv<br />
}}</div>
Louis D
https://atlasmuseum.net/w/index.php?title=Export_CSV&diff=54665
Export CSV
2020-09-07T13:18:15Z
<p>Louis D : </p>
<hr />
<div>{{#ask: [[Category:Notices d'œuvre]] [[Programme::1%]]<br />
| ?Auteur<br />
| ?Titre<br />
| ?|Coordonnées<br />
| ?Ville<br />
| ?Date d'inauguration<br />
| ?Date de fin<br />
| ?Date de restauration<br />
| ?Diamètre<br />
| ?Forme <br />
| ?Commissaires <br />
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Louis D